surconsciente

BLOG INTRUSIONES

2009-10-01T12:09:00.006+02:00

Una intrusion es el resultado de la identificación y reinterpretación del código de un sistema. Una intrusión aparece en un sistema para complementarlo, potenciarlo y generalmente para obtener un estado más beneficioso a posteriori.

Las intrusiones expuestas en este blog son un modo de interpretar códigos urbanos, territoriales o paisajísticos y mediáticos.

dirección: www.intrusiones.net

PERIFERIAS BLOG

2009-08-25T06:32:00.005+02:00

Blog dedicado a las periferias como áreas de experimentación, espacios y conceptos próximos a límites, bordes, territorios en transformación.

enlace: periferias.net

HIPERFOTOS

2009-05-06T21:47:00.004+02:00

Una hiperfoto es una fotografía de 360º con una resolución muy alta. En esta página se muestran dos ejemplos, París y Nueva York. Lo curioso de estas fotos es que uno empieza a fisgonear entre los detalles y no para. Viendo esto no puedo evitar recordar La ventana indiscreta o Playtime donde multitud de personas aparecían vistas desde el exterior haciendo diferentes actividades en sus casas.

web: http://www.hyper-photo.com/
hiperfoto París: http://www.hyper-photo.com/grandes/paris.html

BAN(LIEU)E: EL LUGAR EN EL MARGEN

2009-04-16T13:25:00.004+02:00

Migraciones masivas, crecimientos urbanos repentinos, ajustes demográficos… ¿cuales son las oscuras reglas que los rigen? ¿como son los espacios “in the middle” que se están creando en las periferias de nuestros núcleos urbanos?

“Ban(lieu)e: El lugar en el margen” es un proyecto en curso en el que se realiza una reflexión en torno al tipo de paisaje generado en las afueras de la ciudad. Para ello el proyecto se divide en una serie de fases o capítulos monográficos centrados en municipios o regiones concretas en los que se recogen materiales diversos en torno al paisaje y los fenómenos urbanísticos, demográficos, geográficos, etc, que lo generan. Los materiales son de diversa procedencia e índole, siendo los principales formatos video y fotografía.

Blog: http://ellugarenelmargen.blogspot.com/

1ª JORNADA DE ARQUITECTURA CERCANA

2009-02-04T16:18:00.006+01:00

Este sábado estaremos comentando algunas de nuestras intervenciones en la calle Goles en la primera jornada de Arquitectura Cercana organizada por Paco Alcoba. Así que si no tienen nada mejor que hacer ya saben, pásense y echamos un buen rato.
Y recuerden, hay arroz con pollo y precios populares.

(letargo invernal)
(adjunto cartel)

1. EXPOSICIÓN JEAN PROUVÉ

2008-12-17T17:56:00.005+01:00

En esta exposición podemos encontrar una gran colección de objetos del herrero frances; una bicicleta, una celosía de chapa plegada y perforada, infinidad de sillas, maquetas y fotos así como documentos audiovisuales del autor.
Resulta curioso contrastar todos los objetos expuestos con el espacio expositivo que los contiene. Objetos “high tech” no tan recientes que parecen futuribles se muestran en un lugar que sorprende por si mismo, por su recorrido y por su capacidad de ser extraordinariamente escénico. Las obras de prouvé se muestran como en un teatro y sala tras sala las escenas se van sucediendo. El contenedor aparece neutro mostrando cada una de las piezas con todo su valor objetual. En cambio en la exposición celebrada en el Pompidou nuestra mente podía fusionar ambas arquitecturas e imaginar un mundo con ellas por su similitud.

En el convento Santa María de los Reyes también se expone al igual que se hiciera en su día en el Pompidou una casa desmontable ideada para los países coloniales por Jean Prouvé. Resulta curioso como este artilugio aparece montado en espacios interiores también en este caso mostrando su estructura. Es como decir, este invento funcionaba, servía para cobijar de las tormentas tropicales, esta construido de este modo pero no lo vamos a hacer funcionar. Queremos mostrar arquitecturas más ligeras dentro de arquitecturas más pesadas y en el interior de las primeras mostraremos maquetas.
Es como ver la exposición del primer teléfono, podemos ver la carcasa, pero no podemos realizar una llamada. A lo que quiero llegar con todo esto es a la sensación de perplejidad que producen estas piezas expuestas como restos de una batalla, la impresión de que han perdido su validez es inevitable y sin embargo están más vigentes en las formas de construir que nunca, no solo por los materiales empleados sino por la idea que las hace posibles.

Y es la idea lo que en construcción hace que las cosas tengan validez eterna si es necesario, la idea hará que la materia funcione de tal modo o de tal otro, se moldee mostrando plasticidad en tal o cual ángulo, o se recorte para plegar y soldar. La imagen final es el resultado del uso previsto, por tanto la imagen final no tiene nada de capricho y será fiel reflejo de la tecnología que la avala.

Estas construcciones y artilugios metálicos sirven, dicho sea de paso, para las actividades de un hombre en proceso de cambio. Un hombre que habita unas construcciones ligeras, fácilmente montables y desmontables que representan en su conjunto una ciudad blanda que no es invasiva con el territorio sobre el que se asienta.

Me recuerda todo esto a una exposición que se celebrara en Sevilla en estas mismas fechas sobre otro francés, en este caso Yona Friedman.
Sin duda alguna Yona Friedman está en las antípodas constructivas de Jean Prouvé y los dos tienen formas muy diferentes de afrontar su proceso creativo. Puedo recordar dos frases aplicadas a cada uno de los autores que bien serían las que resumen el leiv motiv de cada uno de ellos. Yona desarrollaba lo que llamaba “utopías realizables”, gérmenes desarrollistas de una utopía eficiente y realizable. Prouvé según lo dicho en el ciclo ideaba trabajando sobre la materia directamente, sin necesidad de planos o dibujando a 1:1.

Y es curioso que con actitudes frente a la materia radicalmente opuestas la producción intelectual de cada uno de ellos esté apunto de abrazarse. Esto es posible gracias a una cuestión de escalas en la arquitectura, lo cercano, el mínimo detalle frente a la idea de colonización de un territorio.

Friedman abogaba por un modelo de ciudad en el que las casas desmontables se colocarían sobre unas grandes bandejas a modo de estanterías que configurarían barrios tridimensionales y liberarían paisaje. Una imagen muy similar a esto que imaginaba Friedman se mostraba en una de las conferencias del ciclo; en ella un prototipo de Prouvé aparecía instalado en una de las plantas del centro Pompidou.

Precisamente el centro cuya propuesta a concurso defendiera el herrero francés siendo este jurado del mismo y precisamente el mismo centro que Friedman imaginara como semilla de su ciudad tridimensional.

Desmontable, poco invasivo, espacioso, útil, ecológico… los modos de vida estaban cambiando, el tiempo del ser humano comenzaba a ser más rápido y las prensadoras y dobladoras de Prouvé respondían entonces (cuando hoy aun nos parecerá prematuramente) de un modo eficaz modelando, prensando, perforando la materia en un esfuerzo por adaptarla a las necesidades del nuevo hombre.

ARCHFARM

2008-12-07T10:31:00.007+01:00

Por si alguien no lo conocía Archfarm es un fancine aperiódico de arquitectura (¿y alrededores?) muy interesante que publica en cada número iniciativas y colectivos que actualmente no tienen cabida en otros canales de comunicación.
De un tiempo a esta parte la difusión de la arquitectua y sus alrededores ha mejorado sustancialmente, ya no hay porque recurrir a costosas publicaciones que se venden en tiendas especializadas, simplemente hay que conectarse a internet y descubriremos que la mayoría de la información se encuentra en la red. O lo que es mas importante, descubriremos publicaciones como Archfarm con artículos realmente interesantes que dificilmente habrían sido publicados en las revistas tradicionales.

Web de Archfarm

Imágen: Fragmento de la portada de Noviembre

CIUDAD TELEFÉRICA

2008-11-10T14:12:00.007+01:00

El ayuntamiento de Tomares quiere comunicar su localidad con Sevilla mediante un teleférico. El proyecto propone unir con un teleférico de 2,2 km el pueblo, en la rotonda del Gran Casino Aljarafe, con Sevilla, en la avda. Blas Infante. El ayuntamiento de la vecina localidad de Bormujos también quiere unirse a la iniciativa en el caso de que sea aprobada. Estas ideas cuanto menos curiosas y realmente extrañas me dejan impactado a las ocho de la mañana, no soy capaz de pensar bien a esta hora por lo que no soy capaz de adivinar con claridad cuales son los intereses reales que promueven la iniciativa. Alguien habrá intuido que se puede convertir un teleférico en un medio de transporte público de masas, claro que también habrá intuido otras cosas. No puedo evitar recordar el teleférico de Monjuic siempre tan atestado de guiris en el que hay que hacer cola para poder subir. Me recuerda a todas esas ciudades que lo tienen como reclamo turístico, para admirar sus impresionantes vistas como el de Sao Paulo o ese tan gracioso que hay en Gibraltar al que la gente sube para ver los monos del Peñón.

Me parece una iniciativa un poco disparatada y como esas cosas aquí suelen prosperar y todo el mundo se sube al carro no puedo más que ofrecer esta imagen de “Sevilla, ciudad de teleféricos” maximizando la idea hasta llevarla al absurdo.

Como idea estrambótica esta genial, me parece algo fantástico para dar imágenes futuristas y en ese caso propongo también telesillas, tirolinas, catapultas... geniales para hacer este tipo de visiones. Como teleférico turistico, creo que hay mejores emplazamientos que uno en primera linea de S-30. Al final, utilizaremos para transporte público otras cosas, pero el teleférico...

Experiencias similares: Metrocable en Medellín
www.metrodemedellin.gov.co
http://es.wikipedia.org/wiki/Metrocable

Relacionados:
Bormujo quiere unirse al proyecto del teléferico de Tomares. ABC Sevilla 10/11/2008
¡Yo prometo el teleférico! ¡y yo el barco bus!. Diario el Pais 20/05/2007

0.0 DIOS ESTÁ EN LOS DETALLES

2008-11-07T05:02:00.006+01:00

La materia es, según Platón, dinámica, posee movimiento y está formada por átomos. Estos átomos están en un continuo ajetreo, por lo que necesitan de una inteligencia superior -el Demiurgo- que actúe sobre esta materia caótica para darles cierto orden. El Demiurgo se encarga de fabricar el mundo empleando para ello la materia caótica y siguiendo los modelos que le aportan las ideas, que actúan como paradigma.

Una gran parte de la obra de Jean Prouvé se expone en el Antiguo convento Santa María de los Reyes de Sevilla.

La explicación del comisario de la exposición será el sábado ocho de Noviembre a las doce de la mañana en dicho convento. Empezamos de este modo un tag sobre el detalle arquitectónico siendo todos los visitantes de este blog invitados a exponer su particular vision.

surconsciente@gmail.com

Quedamos a la espera hasta entoces de poder ofrecer más información sobre este autor.

Cartel del ciclo Jean Prouvé
Jean Prouvé en la wikipedia

STREET VIEW EN ESPAÑA

2008-10-28T18:50:00.002+01:00

Google activa en google maps el street view de España en las ciudades de Sevilla, Valencia, Barcelona y Madrid.

SEGUNDO PREMIO INTERNACIONAL PFC. ACXT

2008-10-13T13:26:00.004+02:00

Por segundo año consecutivo, ACXT convoca el concurso internacional de PFC de arquitectura. En esta ocasión, y según las bases del concurso, se pretende "fomentar entre los estudiantes la investigación y la reflexión sobre aspectos tan relevantes como la ciudad, la interdisciplinariedad y la comunicación contemporánea. El jurado premiará aquellos proyectos que presenten aportaciones significativas en alguno de los siguientes ámbitos:

Transformación y desequilibrio en la ciudad actual. La ciudad: cambios y mutaciones, el papel del lugar. El arquitecto y su ciudad en la nueva economía de la sociedad del conocimiento. Landscape, nuevos territorios de oportunidad. Los fenómenos simultáneos de deslocalización y protagonismo renovado de los núcleos urbanos.

La interdisciplinariedad como base necesaria para una nueva forma de actuación. Paradigmas del conocimiento-sensibilidades dispersas. Miradas poliédricas. Pensamiento responsable en la sociedad ecológica: prefabricados y reciclados. Low cost y sostenibilidad.

Creación y fuentes de inspiración en el entorno de la comunicación contemporánea. Acumulación y digestión en la era de la información. El plagio exacerbado como consecuencia de la sociedad de la hiperinformación, ¿dónde reside lo original?"

Como cuestión práctica, os recordamos que las inscripciones se pueden realizar hasta el día 20 de octubre (el envío de propuestas hasta el 30).

Las bases de la convocatoria y el formulario de inscripción están disponibles en la web de ACXT.

FESTIVAL DE MEDIA FACHADAS DE BERLÍN

2008-10-11T12:53:00.005+02:00

Exposición en el centro alemán de arquitectura que explorará la introducción de imágenes móviles sobre las fachadas de los edificios como elemento para la comunicación y sus efectos en el espacio urbano.

Se exponen una selección de proyectos innovadores realizados en varias ciudades que demostrarán las conexiones entre arquitectura y pantallas, y destacará las diferentes estrategias artísticas y arquietectonicas. En esta exposicion también se pondrá a disposición de los arquitectos información práctica y técnica para profundicar en las ventajas de utilizar las nuevas tecnologías en la arquitectura.

[Ver más]

Obtenido de: http://www.mediaarchitecture.org/mediafacades2008/
También visto en Hipercroquis.net
Video: Proyecto de Media Fachada realizado por realities:united para el Espacio de creación artística de Córdoba proyectado por Nieto y Sobejano.

WATER4BITS. UNA SEGUNDA VIDA PARA EL PABELLÓN DE EUROPA

2008-10-08T11:00:00.007+02:00

“La realidad es un estado que puede ser desmantelado en cualquier momento” Ballard. J.G

Después de abrir una persiana metálica aparece como congelado en el tiempo el pabellón de Europa de la Expo92. Un lugar abandonado, en estado ruinoso, que sorprende con una sala de grandes dimensiones sobre la que cae en perfectas condiciones una luz blanca que se cuela entre los lucernarios de una gran torre. No es difícil imaginar este espacio lleno de gente viendo películas en 3d o escuchando un novedoso sonido "dolby surround" en el que se explican las ventajas económicas y productivas de la unión de los estados europeos.

Lo conmovedor es que todo eso parece haberse esfumado a día de hoy quedando únicamente el soporte. Dieciséis años después el entorno ha seguido regenerándose, ha seguido siendo vivido mientras la cúpula de este pabellón mantenía intacto el aire de la exposición universal de 1992.

Al edificio como soporte de actividades se le ha dado una nueva oportunidad gracias en este caso a la fundación Biacs y al equipo de Hackitectura.net. Una segunda vida, como dicen ellos estableciendo un juego de palabras con el afamado soporte virtual "second life".

Lo digital y lo físico se reflejan, teniendo de un lado el pabellón real y del otro la versión 3d de second life que visualiza todos los datos ambientales del pabellón recogidos en tiempo real por medio de sensores.

Aquí se unen la realidad y el simulacro. Lo real como un proceso comunitario y consciente probado en el simulacro digital que aparece como un agitador de usos o como un programador de actividades.

El proyecto llama la atención sobre el lugar como espacio de oportunidad para Sevilla y explora su futuro uso como medialab ciudadano experimental. Artistas digitales, arquitectos, estudiantes y el público en general serán invitados a incorporarse a un espacio de debate para la construcción participativa del proyecto.

Las herramientas tecnológicas en este caso aparecen como el mejor medio democrático para dotar de usos temporales a este bien de la ciudadanía, este espacio ballardiano que pretende ser recuperado por y para los ciudadanos.

Proyecto Water4bits: http://w4b.hackitectura.net/

JUAN MUÑOZ. DOBLE ATADURA

2008-10-07T12:02:00.009+02:00

Escénico, es así. Diría que Juan Muñoz es un escultor escénico, no ligado a ningún espacio concreto y mucho menos a una corriente ideológica previamente etiquetada.

La obra de Muñoz realmente impresiona, el espacio y la acción humana permanecen congelados en un segundo a veces trágico, otras enigmático. Y es que lo interesante de este autor es la escala humana, o la escala humana inteligentemente reducida que utiliza para sus figuras. Llenará y creará escenarios o personajes, como si nos contara un cuento, construirá un paisaje en el que enanos, bailarinas, orientales o elementos arquitectónicos imposibles pueblan un mundo onírico.

Viendo sus instalaciones se descubre que lo importante del ser humano en su relación con el mundo son las escalas y las atenciones que el exterior atrae de él. De ahí los enanos, orientales bajitos o incluso las pequeñas escaleras de caracol flotantes que activan grandes espacios. Aparece entonces la arquitectura y la escultura como un truco, una ilusión que atrapa al espectador como observador estático y dinámico ante la obra o formando parte de ella.

En la obra encargada por la Tate Modern a Muñoz titulada Doble atadura (Double bind) una gran plataforma doble colonizaba el suelo de la sala de turbinas del museo. El suelo de la sala aparece manipulado formalmente con dibujos en perspectiva que nos confunden y hacen imposible la distinción de lo que está hueco y de lo que no.

El espacio transitable se encuentra situado sobre el suelo real de la sala, en este nivel queda descubierta la trampa de la parte superior no transitable. Es un espacio oscuro atravesado por la presencia de la luz que cae a través de los huecos que perforan el suelo. Desde aquí Muñoz hace alusión a lo público, a un mundo de pasadizos, huecos, ventanas, calles y patios de viviendas.

Doble atadura concentra todo lo enigmático de su peculiar arquitectura, presenta un universo habitado por figuras al que no podemos acceder, y dos espacios exteriores que nos hacen imaginarlo.

Muñoz nos propone un viaje por lugares que intuimos, que estamos acostumbrados a ver y que sin embargo se presentan incompletos o bien abiertos a la imaginación en su obra. Un juego de percepciones, un truco de magia que nos deja ver solo un poco de lo que podemos imaginar.

A propósito de la retrospectiva sobre Juan Muñoz que acaba de finalizar en el Guggenheim de Bilbao.

Juan Muñoz en Wikipedia

ALISON Y PETER SMITHSON. INTENCIONES

2008-10-04T13:19:00.007+02:00

Alison y Peter Smithson declararon en cierta ocasión a la revista Architectural Review lo siguiente: [...] Queremos ver ciudades y edificios que no nos hagan sentir avergonzados, que no nos avergüencen de nuestra ineptitud para hacer realidad el potencial que encierra el siglo veinte, de que filósofos y médicos nos consideren tontos, de que los pintores nos vean insignificantes. Vivimos en ciudades hechas por imbéciles. Nuestra generación ha de probar y dar pruebas de que los hombres se han puesto manos a la obra.

Imagen: Casa del Futuro creada para la exposición Casa Ideal en 1956.

BIACS3: YOU UNIVERSE

2008-10-01T11:46:00.007+02:00

Mañana se inaugura en Sevilla la tercera edición de la BIACS que este año ampliará sus espacios expositivos a Granada. El controvertido certamen andaluz centra este año su temática en las nuevas tecnologías y el media-art, incluyendo retrospectivas de autores, una sección sobre la casa mediatizada y otra sobre las nuevas tendencias tecnológicas.
Sobre la media-arquitectura se explica en su web lo siguiente:

[...] se abordarán las transformaciones de la arquitectura desde el uso de ordenadores y de nuevos programas informáticos (software) que generan nuevas formas de convivencia. Está emergiendo un nuevo tipo de arquitectura biomórfica que va más allá del hundimiento deconstructivista del White Cube (Cubo Blanco) y de la Black Box (Caja Negra), como modelos arquitectónicos básicos. En la nueva arquitectura, la frontera entre el sistema (edificación) y el entorno (naturaleza) es variable. No podemos destruir la frontera como concepto porque precisamos de ella; sin embargo, la podemos variar. Para transformar la relación entre hombre y entorno, la arquitectura inventa nuevas interfaces tecnológicas. Estas interfaces estipulan un intercambio variable de señales entre el entorno y el sistema. De la arquitectura en el futuro se puede esperar mucho en tanto que consciente y deliberadamente conecta sistemas internos, como una casa, con el entorno exterior, la ciudad. La arquitectura inventará nuevos interfaces.

La Biacs normalmente suele crearnos demasiadas expectativas y lo cierto es que al final nos encontramos con un espacio demasiado exclusivo patrocinado por grandes empresas en el que difícilmente encontramos un valor de conjunto a la exposición.

Esperemos que este año se hayan sabido solucionar los problemas de anteriores ediciones y podamos quedarnos con un mejor sabor de boca a la salida. A partir de mañana se puede visitar en el monasterio de la Cartuja en Sevilla y a partir del viernes en Granada en el palacio de Carlos V. La entrada es gratuita para estudiantes de Bellas Artes, Historia del Arte y Arquitectura. Aunque sea solo por eso nos pasaremos a ver que nos depara esta inquietante propuesta de exhibición media-art.

Más info sobre la convocatoria en: www.fundacionbiacs.com/biacs3/

CUARTA EDICIÓN DEL FESTIVAL EME3

2008-09-30T20:05:00.005+02:00

Eme3 vuelve a convocar para Marzo de 2009 a la comunidad internacional de arquitectos. El tema de este año se llama Collapse y al igual que en la última edición (en la que participamos ganando el primer premio en eme3 classic) sigue existiendo un espacio abierto a las propuestas formuladas tanto por estudiantes como por arquitectos.

Eme3 es un festival que busca reunir a los nuevos creadores de las arquitecturas emergentes en un espacio de experimentación, exposición y debate. Un mercado de arquitectura, con instalaciones, talleres, conferencias, debates, música, moda, ciclos de cine y acciones paralelas que se desarrollan en la ciudad de Barcelona. Una plataforma que brinda al creador un lugar físico e interactivo para expresar sus ideas y que ofrece al visitante una cita para el descubrimiento de la arquitectura emergente.

Más información sobre la convocatoria en www.eme3.org

ARTS & ARCHITECTURE

2008-09-27T22:03:00.004+02:00

La mítica revista Arts & Architecture (1938-1967) renació hace unos meses en formato web. Lo más interesante del sitio, además de ofrecer a la venta los números de la revista (por cierto, Taschen acaba de publicar la colección completa en una edición limitada) es que podemos encontrar información sobre las casas desarrolladas en el programa, probablemente, más importante de experimentación sobre arquitectura residencial americana (patrocinado por A&A) del siglo XX: The Case Study House.

El programa CSH contó con la participación de importantes arquitectos del momento como Richard Neutra, Craig Ellwood, Charles and Ray Eames, Pierre Koenig o Eero Saarinen, y su objetivo era diseñar y construir modelos de casas eficientes y de bajo coste, para dar respuesta al boom residencial provocado en Estados Unidos por el regreso de miles de soldados tras el fin de la segunda Guerra Mundial.

Arts & Architecture

DECOLONIZING ARCHITECTURE

2008-09-15T09:22:00.007+02:00

Decolonizing Architecture es una de las propuestas expuestas en la 11ª Bienal de Arquitectura de Venecia que, experimentando en torno a la función social de la arquitectura, propone intervenciones en contextos colonizados u ocupados. En el último reportaje sobre arquitectura publicado en Babelia, Andrés Jaque hacía referencia al Decolonizing Manual del equipo formado por Sandi Hilal, Alessandro Petti y Eyal Weizman, entre otros, y comentaba lo siguiente:

" ¿Qué debe hacerse con las infraestructuras abandonadas que fueron diseñadas y utilizadas en el pasado para vigilar y reprimir a una parte de la población? (…) La demolición no suele ser recomendable, el coste de los trabajos y el poder contaminante de los escombros termina lastrando el desarrollo de la comunidad. El manual, que está siendo aplicado en los asentamientos de P'asago y en el antiguo campamento militar israelí en Oush Grab, pretende evitar que se repita la experiencia de los cincuenta. Cuando el ejército israelí reutilizó las infraestructuras militares construidas para vigilar y responder revueltas entre la población árabe de Palestina durante el mandato británico. La arquitectura era un agente central en el proyecto policial británico y fue en parte la arquitectura la que activó un proyecto similar en el nuevo contexto político. En Decolonizing Manual la transformación de los edificios forma parte de un empeño mayor, el de incrementar la representación de la población en la construcción de la vida pública. Cada paso conlleva necesariamente labores que a la arquitectura competen. Demoler tapias y retirar telas metálicas para permitir el acceso a parte de los espacios al aire libre. Restituir la titularidad del suelo a sus legítimos propietarios. Desmontar la visión estratégica de los edificios coloniales sobre los tejidos residenciales. "

En la web del proyecto Decolonizing Architecture podemos conocer mejor la propuesta y la forma de trabajo del equipo, basada, además de en el estudio de precedentes y la elección de emplazamientos investigación y de intervención, en una serie de doce fases que componen el Decolonizing Manual: Decolonization, access, vision, breaz, narration, scenarios, inhabilitation, statelessness, deparcelization, ungrounding, unhoming, flooding.

Es interesante, llegados a este punto, pensar en las posibilidades de extrapolación de la propuesta, aplicándola a la problemática existente en este momento en nuestro país en lo referente a la ocupación voraz del litoral, la aplicación de la Ley de costas y a las descolonizaciones puntuales que deberían empezar a producirse cuanto antes.

Rerportaje Andrés Jaque, Babelia.

Imágenes de la web Decolinizing Architecture

PECHA KUCHA NIGHT SEVILLA VOL.4

2008-09-14T14:37:00.002+02:00

Ya están a la venta /5€/ las entradas para la cuarta edición de Pecha Kucha Night Sevilla. Se celebrará el jueves 18 de septiembre a las 22.00h en el Patio del Rectorado de la Universidad de Sevilla. El cartel de speakers promete darnos más de una sorpresa. Entradas e info. aquí

EXPERIMENTA 4. UN ESPACIO DE RELACIÓN EN LA PERIFERIA

2008-09-09T03:31:00.006+02:00

El equipo de la revista Neutra convoca la cuarta edición del concurso Experimenta dedicado, en esta ocasión, a la experimentación sobre las situaciones de relación en las periferias urbanas. Según las bases:

" El enunciado de este concurso encierra dos cuestiones principales que buscan ser resueltas. En primer término se pide abordar la revisión del término periferia. Aún existiendo como el lugar entorno a un centro, hoy en día se redefine por fenómenos como la deslocalización, la existencia de nuevas áreas de centralidad, las complejas dinámicas de crecimiento o la globalización y las tecnologías de la información. Los concursantes deben proponer entonces “cuál es su periferia”como contexto de trabajo. En segundo lugar, se debe proyectar en esta periferia hallada un “espacio de relación” que posibilite la sociabilidad, el encuentro y la interacción en sus diversas escalas."

Descargar bases del concurso.

PROPUESTA DE INTERVENCIÓN EN LA AZOTEA DEL EDIFICIO TORRE VALENCIA. MADRID.

2008-09-08T04:19:00.005+02:00

Después del letargo estival, actualizamos el blog con esta propuesta de intervención en la azotea del edificio torre valencia en Madrid.

La propuesta pretende solucionar toda la problemática que se concentra en este punto del edificio mediante una intervención ligera. Por un lado, la intervención parece sobrevolar el edificio, respetando las características tipológicas existentes y por otro, una celosía de tubos de plástico reciclado dotará a la intervención de carácter objetual.

La intervención contempla, además, la reutilización del espacio de cubiertas como un nuevo espacio semipúblico, cualificado por la nueva cobertura. Por último, la disposición de galerías técnicas en el interior de la nueva estructura permitirá albergar los dispositivos emisores y receptores de comunicaciones, permaneciendo ocultos tras la celosía de plástico permeable a las ondas.

DECISIONES ADMINISTRATIVAS ENCONTRADAS EN EL EDIFICIO DE NÁUTICA.

2008-07-29T08:55:00.010+02:00

Patrimonio para el derribo del edificio de Naútica en Cádiz
La Dirección General de Patrimonio ha suspendido el concurso para la presentación de proyectos para el derribo del edificio de Náutica en Cádiz, cuyo plazo de presentación de ofertas se terminaba esta misma semana. La Junta había promovido esta demolición para convertir este inmueble de uso educativo en una nueva sede del Gobierno andaluz en la capital gaditana. Sin embargo, tras la advertencia de arquitectos y otros colectivos, la administración andaluza ha tenido que dar marcha atrás en esas intenciones porque la propia Consejería de Cultura había iniciado los trámites para protegerlo por sus valores artísticos como referente de la arquitectura moderna. [link a la noticia completa]

Fuente: www.elpais.com
Imágenes del edificio en la galería de proyectos
Imágen: Cartel publicado por arquitectos de cádiz

CONFERENCIAS DE LOS CURSOS DE VERANO EN CÁDIZ

2008-07-23T13:57:00.007+02:00

Dejo por aquí las videoconferencias de los talleres de verano de Cádiz.

Joan Roig [link]
Javier Fresneda [link]
Elisa Valero [link]
Gaia Redaelli [link]

VI EDICION DE LOS TALLERES DE VERANOS EN CÁDIZ

2008-07-15T09:34:00.004+02:00

Otro año más se celebran en el Castillo de Santa Catalina de Cádiz los talleres de verano organizados por el colegio de arquitectos. Este año el trabajo se centra en el nuevo acceso a la capital siendo el título de esta edicion "RECICLAJE URBANO. UNA ALTERNATIVA SOSTENIBLE"

Los arquitectos andaluces comenzaron su particular guerra por el reciclaje de la ciudad con las
actuaciones sobre el centro histórico en los primeros ochenta, armados con la espada de ‘La
arquitectura de la ciudad’, un texto reivindicativo de Aldo Rossi (1966. En España, 1976), como
soporte de una urgente y necesaria operación de rescate de unos cascos progresivamente
machacados en las décadas anteriores. Esta toma de posición condujo finalmente a un cúmulo de
investigaciones sobre morfología urbana y tipologías edificatorias que coincidieron en la necesidad
de combatir a un poderoso enemigo: el neoacademicismo. La salvaguarda del patrimonio urbano
heredado debía venir obligatoriamente acompañada de la guerra al ‘pastiche’, adecuando los
parámetros tradicionales que se pretendían recuperar a su condición contemporánea. Un buen
ejemplo (aunque tardío) de esta postura de acomodo sería el edificio de viviendas sociales de Alvaro Siza en Cádiz.

Han pasado dos décadas y hoy la guerra del casco histórico comienza a ganarse, aunque con
muchas renuncias: la batalla social (un tejido social progresivamente alterado), la batalla comercial (comercios tradicionales suplantados), y, por supuesto, la batalla del pastiche. Estas pérdidas han convertido a los centros en un esquizofrénico universo de fragmentos travestidos, una suerte de Parque Temático, un carnaval continuo (algo, por otra parte, muy acorde a nuestro plural universo contemporáneo y al carácter gaditano).

Más allá de la mera mimesis, de ejercicios que disfracen nuestras obras actuales, y sin caer en lo trivial o en la especulación estética ‘per sé’, existen múltiples maneras de establecer en las nuevas construcciones un ‘diálogo’ con el entorno.
Operaciones como las viviendas sociales de Alvaro Siza ya citadas muestran un diálogo sereno,
respetuoso, participativo del contexto. Otras corrientes contemporáneas quedan al margen de
nuestra ciudad y plantean posiciones de contraste que enriquezcan el pasado. Un buen ejemplo de esta actitud es el ático que proyectaron, a finales de los ochenta, los austríacos Coop Himmelblau en una céntrica calle vienesa. Una arriesgada apuesta contemporánea en el corazón de la ciudad sin duda más relamida y cursi de Europa que debería abrir muchos ojos.

Utilizando términos actuales, deberíamos plantearnos operaciones de RECICLAJE URBANO.
Operaciones que aúnen recursos patrimoniales con técnica y condición contemporánea desde un espíritu de sostenibilidad, economía y rigor.

Pero sobre todo, el gran reto actual consiste en extender esta actitud a nuestras periferias, al cinturón de barriadas, generalmente carentes de la infraestructura y el terciario adecuado que han producido situaciones urbanas y sociales marginales. Esto ha motivado su progresiva falta de mantenimiento y degradación.

Por ello, en esta VI edición de los CURSOS DE VERANO EN LA BAHÍA DE CÁDIZ la propuesta del taller centra su interés en el ámbito urbano correspondiente al eje transversal de la ciudad que pondrá en relación el futuro desembarco del segundo puente de acceso a Cádiz, con el extremo marítimo opuesto donde se ubican el edificio administrativo de plaza Asdrúbal y el Paseo Marítimo.

Los nuevos crecimientos residenciales y comerciales nacidos ante la expectativa de los flujos del nuevo puente, junto con la presencia deslabazada de espacios públicos, zonas verdes estáticas, en el ámbito señalado, inducen desde el ejercicio práctico a una reflexión teórica sobre el orden formal de la estructura urbana. La heterotopía dominante en esta zona de la ciudad, la detección de nolugares, la cualificación, la imposición del nexo como criterio de lo diseminado y heterogéneo, la multiplicidad y lo fragmentario,…, subyacen como nociones que dan soporte a un posible ejercicio proyectual que, desde la premisa de injertar naturaleza en la ciudad, deviene en coartada capaz de regenerar, identificar y rescatar lo urbano.

GOOGLE. PRÓXIMAMENTE MÁS REAL QUE LA REALIDAD

2008-06-20T23:36:00.005+02:00

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Hace diez años discutía con mi padre sobre que buscador de internet era mejor, uno que se llamaba Olé o uno nuevo que acababa de salir que se llamaba Google. Diez años después Google me muestra sobre una aplicación llamada Google Maps el trafico aéreo que sobrevuela suiza en tiempo real.

Esta empresa, que en principio era un buscador ha entendido tan bien la sociedad red o la sociedad de la información que no ha parado desde que se creó de recopilar datos haciendo también participes y recopiladores a los usuarios de Internet. El gran avance, o al menos el que más me llamó la atención fue Google Earth, desde su lanzamiento quedó suficientemente claro que sería un soporte para volcar sobre la ortografía completa del mundo toda la información que se fuera recopilando.

Hoy después de que Google creara, Earth, Books, Maps… ect nos impresiona con una nueva utilidad que muestra fotografías de las ciudades en 360º. Esta utilidad esta dentro de google Maps y se llama Street Wiew. Según tengo entendido un cochecito o muchos de ellos recorren las ciudades con una cámara360 adherida al techo tomando secuencias de fotografías. Vi en televisión que en Madrid multaron al cochecito de Google mientras estaba aparcado tomando fotografías, también he visto y me han dicho que hace poco pululaba por el barrio de los Remedios en Sevilla
Y es que parece que están escaneando ahora Europa, ya que actualmente nada más que se encuentra activa esta aplicación sobre Estados Unidos.

Poco a poco el buscador se esta convirtiendo en un gestor de la información mundial. Hace tiempo escuché que la intención de la empresa era instalar servidores por barrios de tal forma que estos pudieran recoger todos los megas de información que estos fueran generando.
La verdad es que pensándolo bien, todo esto da un poco de vértigo, pues todo lo que suceda en el mundo puede quedar en manos perversas, no perversas o en cualquier mano, ya que toda esta infraestructura está en manos privadas y no son un bien público.
Sobre todo esto hay un documental bastante interesante que se llama "El mundo según Google" (pinchar para visualizar).

Volviendo a lo anterior, cabe decir que el Maps de Google es una plataforma abierta que ofrece la base y los servidores de información para que se puedan superponer sobre ellas diferentes capas creadas por cualquier desarrollador informático… tráficos aéreos, meteorología, criminalidad, las gasolineras con los precios más baratos, o incluso nuestro propio blog…

Más referencias:
http://googlemapsmania.blogspot.com/
Google street wiew
Arquitectura consumible, google: Beca de colaboración de Belén Barrigón

EL DESTELLO SEVILLANO

2008-05-28T16:40:00.010+02:00

Esta mañana he encontrado este curioso artículo del año 93 sobre la primera generación de arquitectos sevillanos, esos que hoy pueden ser nuestros padres. Muchos dieron a conocer sus mejores obras utilizando como vehículo la exposición universal del 92 y aunque parezca que no ya ha llovido desde esa fecha. Quince años han pasado desde que se publicara este artículo que se titula "El destello sevillano" y que pretende ahondar en aquella nueva arquitectura impulsada por la escuela sevillana que se hacía hueco entre las producidas por las míticas de Madrid y Barcelona. Sin duda es un texto para la reflexión y para cuestionarnos en que hemos cambiado desde entonces. ¿Que tipo de arquitectura produce hoy Andalucía? Sería interesante abrir una línea de conversación sobre este tema, de donde venimos y hacia donde vamos los arquitectos paridos por esas otras escuelas de arquitectura.
Con este post aprovecho para abrir un nuevo tag sobre recortes de periódicos que puedan interesar.

El destello Sevillano

Antonio Ortiz, Guillermo Vázquez Consuegra y varios arquitectos más han conseguido que Sevilla rompa, por primera vez, el binomio Madrid Barcelona de la arquitectura española. Su calidad los ha convertido, además, en objetivo de universidades y de las mejores revistas., La capacidad seductora de construir...

Link al artículo completo

Fotografía de la estación de Santa Justa compartida en flickr por Alvarez del Vayo

A TODA COSTA

2008-05-26T13:39:00.004+02:00

El jueves pasado cuatro emitió un interesante programa de callejeros sobre la ley de costas. Desde la opinión de los vecinos, propietarios, ecologistas, administraciones, en definitiva, desde la opinión de la ciudadanía sobre esta ley tan polémica.
La ley de costas es sin duda una medida muy generalista que debe profundizar kilómetro a kilometro sobre los daños que las posibles edificaciones puedan causar al litoral y si estas son realmente perniciosas para este o lo cualifican y completan con su existencia.

Dejamos por aquí algunos fragentos del programa que ya han sido colgados en Youtube y quedamos a la espera de poder enlazar el programa completo.

A TODA COSTA:
La Bombilla y La Antilla
Arenales del Sol
CASBAH SIDI SALER y Pepita

LA MUERTE TIENE UN PRECIO

2008-05-13T14:51:00.004+02:00

César Portela ganador del premio de Arquitectura Española en 1999 por su obra en la estación de autobuses de Córdoba, se queda sin poder “lucir” otra de sus grandes aciertos en la actual arquitectura española.

Cuando en casa, una mañana de domingo cocinando con mi padre, debato sobre las “nueva” estética arquitectónica, y los nuevos proyectos que tenemos en mente, y preguntando con un tono algo extrañado me dice “¿Y esos cubos tan feos te enseñan en la escuela?” intento explicar, la verdad sin mucha recompensa, el porqué de la formalización sincera y francamente valiente de los proyectos de un arquitecto de 70 años.

Según el artículo de cultura en la versión digital www.elpais.com, el jardín de aromáticas que diseñó Portela ha quedado sepultado bajo las margaritas silvestres, las dedaleras y el carrasco.

Parece ser que mi padre no es el único que se extraña o critica esta arquitectura que nos emociona y admiramos ya que el cementerio de Portela sigue provocando rechazo entre muchos vecinos. Los mayores quieren sepultar a los suyos en un lugar "más acogedor".

Según dicho artículo, 10 años después de la construcción de la obra los sucesivos gobiernos de diferentes colores de la ciudad en Fisterra (A Coruña) “se pelean” y nunca llega a nacer el cementerio muerto de Portela. Emplazamiento, pagos, diferencias administrativas o simplemente dejadez, retrasan infinitamente un proyecto que ya no tiene sentido.

Parece ser que mi padre no es el único.

Finalista de los premios Philippe Rotthieer (2002) y Mies van der Rohe (2003), reconocido como una de las mejores obras funerarias del mundo por Oxford y alabado en unas 50 publicaciones, se queda en eso, en nada.

Espero que cuando tenga que “visitar ” de forma prolongada uno de estos hoteles sea una obra realizada con el rigor y el buen sentido arquitectónico como la realizada por el señor Portela.

Seguiremos adelante.

Fotos: Sole www.manuelgago.org

Enlace a la noticia de EL PAIS

COMUNIDAD VERTICAL

2008-05-12T16:57:00.003+02:00

Este año de nuevo el hall de la escuela de Sevilla se llena de cientos de maquetas realizadas por los alumnos de segundo curso. Son pequeños prototipos de casas que intentan investigar con las formas domésticas. Es una iniciativa promovida como ejercicio de curso por un taller de proyectos y a decir verdad todo es bastante parecido a lo visto años atrás. Puede ser que incluyendo algunos condicionantes más en el programa en siguientes ediciones aparezcan apilamientos más interesantes, de forma que los autores de cada una de estas células tengan en cuenta su proyecto y el que conforma este junto a todos los demás.

PEÑASCAZO: GOLPE QUE SALPICA

2008-05-06T19:27:00.007+02:00

O declaración de matrimonio y petición de mano.

Hace tiempo que queríamos hacer un post más extendido sobre algunos temas relacionados con anécdotas, ideas, peñascazos y declaraciones que hemos conocido últimamente.

Una de nuestras intenciones se basa en buscar un procedimiento, una forma de abordar el proyecto desde una concepción de la arquitectura que va más allá de la imagen, y que intenta encontrar un equilibrio provocativo entre la "forma" constructiva, el espacio, el equipamiento, la materialidad, los contextos y nuestras ganas. Intentamos que la imagen, que en los casos de concursos se hace injustamente importante, sea una consecuencia encontrada de la propuesta, cambiante y basada en diferentes parámetros cada vez. Multitud de lenguajes, en vez de uno.

La riqueza de la búsqueda no se basa en el resultado sino en los peñascazos del camino. A veces, los modos de proceder, inventados en cada caso según la obra en sí, nos hablan de mobiliarios urbanos o barcos. O la necesidad de la arquitectura por aparentar lo que nunca es. Buscamos sistemas de trabajo, mundos donde todo lo necesario hace falta y todo lo demás puede venir bien o no.

La importancia de lo que repetitivamente venimos llamando peñascazo, es la "puesta en crisis", la crítica de los resultados parciales que se van desprendiendo en los procesos de pensamiento. Un proyecto sin peñascazo es sintomático de sequedad, de ambigüedad, de falta de emoción y carencia de riesgo.

Aunque el Krusty catalán, Punset, dijera que "la felicidad es la ausencia de miedo", nosotros creemos que la felicidad es la supervivencia del riesgo. No arriesgar es fácil pero no da ni penas ni felicidades, sólo da primeros premios.

Proyecto feria del libro suconsciente

Recursos:
http://i194.photobucket.com/albums/z319/avlebiram/modelismo/Table00_1.jpg

ESTACIÓN DE SERVICIO. "LOS ENLACES"

2008-04-19T14:22:00.004+02:00

De nuestro viaje a Zaragoza nos llamo la atención especialmente esta obra de arquitectura del año 1962. Se trata de una estación de servicio proyectada por el arquitecto José de Yarza García situada en un antiguo cruce de carreteras (ahora calles del ensanche).
Una cubrición formada por una fina lámina de cemento y placas metálicas es tensada por una estructura traccionada y entrelazada espacialmente. Esta forma de cubierta nos recuerda tremendamente a la del pabellón proyectado por Siza para la Expo de Lisboa. Y es que ciertamente dicen los arquitectos Zaragozanos que de aquí copió Siza la vela de su pabellón tras una visita a la ciudad.
Es un edificio que con el tiempo ha quedado incluido dentro de la ciudad. El espacio interior ha sido modificado por un sofisticado túnel de lavado y colonizado por un Mcdonalds.
El mundo donde vive el automóvil y el lugar de paso ya obsoleto, una imagen extraña.

Aunque sin duda lo más curioso de todo era la cara que se les quedaba a los clientes cuando veían a veinte tíos fotografiando una gasolinera. Una performance en toda regla.

EXPO ZARAGOZA 2008. OBRAS DEL PABELLÓN DE ESPAÑA

2008-04-15T20:18:00.007+02:00

La expo de Zaragoza continúa con las obras a marchas forzadas. Dejamos en este post algunas fotos que tomamos el mes pasado en una visita que hicimos al recinto.

Cabe destacar que las obras de urbanización están prácticamente concluidas y han sido protegidas por unas plaquetas de goma para evitar su degradación con el paso de las maquinarias. Por el contrario muchos de los pabellones se encuentran muy retrasados en cuanto a los plazos.

En las fotos, el pabellón de España proyectado y dirigido en la ejecución de obra por Patxi Mangado. Miles de columnas, algunas de carga y otras no, soportan la cubierta del pabellón intentando imitar una chopera aragonesa. Los usos se sitúan en el interior de esa “chopera” construida con tubulares metálicos a los que se les adapta una pieza cerámica fabricada exclusivamente.

La idea es que las piezas cerámicas puedan succionar el agua de la base de los pilares por capilaridad, de modo que los alrededores del pabellón queden refrigerados de forma natural por la humedad desprendida. En obra se ha tomado la decisión de insertar agua a estos pilares también por su parte más alta ya que es muy difícil que se filtre la longitud entera por capilaridad.

DE TODOS LOS OBJETOS

2008-04-12T12:33:00.006+02:00

La maison de Hulot
by pastre_du_vilatge

De todos los objetos los que más amo
son los usados.
Las vasijas de cobre con abolladuras y los bordes aplastados.
Los cuchillos y tenedores cuyos mangos de madera
han sido cogidos por muchas manos. Estas son las formas
que me parecen más nobles. Esas losas en torno a viejas casas,
desgastadas de haber sido pisadas tantas veces,
esas losas entre las que crece la hierba, me parecen
objetos felices.

Impregnados del uso de muchos,
a menudo transformados, han ido perfeccionando
sus formas y se han hecho preciosos
porque han sido apreciados muchas veces.
Me gustan incluso los fragmentos de esculturas
con los brazos cortados. Vivieron
también para mí. Cayeron porque fueron trasladadas
si las derribaron, fue porque no estaban muy altas.
Las construcciones casi en ruinas
parecen todavía proyectos sin acabar,
grandiosos; sus bellas medidas
pueden ya imaginarse, pero aun necesitan
de nuestra comprensión. Y, además
ya sirvieron, ya fueron superadas incluso. Todas estas cosas
me hacen feliz.

Bertolt Brecht
Poemas y canciones
Alianza editorial
Trad. Jesús López Pacheco y Vicente Romano
México D.F/Madrid, 1984

De todos los trabajos que uno tiene que hacer a lo largo de su vida en arquitectura sin duda el más gratificante es el que queda cerca del usuario. El año pasado realizamos un catálogo del conjunto histórico artístico de Jerez de la Frontera, consistía en ir rellenando unas fichas sobre el estado de cada una de las viviendas; número de residentes, condiciones de salubridad, patologías etc…

Fue en estos días cuando descubrí (y más vale tarde que nunca) que gran parte de las relaciones vitales de nuestros centros históricos se llevaban a cabo de puertas para adentro. Existen otras ciudades formadas por una nube de patios donde se desarrollan las relaciones humanas o vecinales pautadas por una red de callejuelas con formas accidentadas por la historia, llenas de usos que sin duda ofrecen una estupenda calidad espacial. Los patinejos, las corralas, los patios inconexos y ocasionalmente unidos configuran un universo peatonal lleno de adiciones tan directas como útiles en las que vive un barrio normalmente de personas mayores.
Estos usuarios desbordan sus hogares haciendo uso de unos servicios comunes obsoletos entre los que se incluyen cocinas y retretes comunitarios. Sus casas en ocasiones han sido cuarteadas. La trama se exponja más en las comunidades más humildes, la trama se necrosa por la muerte de cada una de sus células y en ocasiones la trama pierde esa calidad espacial que les ha dado la memoria al no ser respetada en las nuevas edificaciones.

Las condiciones precarias en las que se encuentran muchos de estos barrios nos hacen reflexionar sobre unos modos de actuación que tengan como resultado una mejora de esas condiciones de vida, buscando en la arquitectura y sus lenguajes lo básico para mantener las relaciones sociales y mejorar su soporte siendo este más flexible.

En el barrio de Sol, en Jerez, una señora me dijo que su cubierta no estaba mal, a la vez que señalaba al suelo. El tejado de uralita se hundió, el tiempo y el desinterés mostrado por todos los agentes había hecho que cayera al suelo por falta de mantenimiento. Esta señora tenía ciertamente un tejado en el suelo.
Otro señor se olvidaba de las ordenanzas para el centro histórico y construía en su tejado una extensión de su hogar, un cuarto para sus nietos.
En el salón resultante de su peculiar reparto tenía una puerta a la calle y nada más, de modo que su mujer siempre sabía lo que pasaba en el barrio ya que la puerta siempre estaba abierta.
Los yonkis del barrio dormían en el andamio de una casa unifamiliar que andaban construyendo en la esquina de la calle Sol.
Aunque parezca increíble ninguna de estas actuaciones espontáneas fueron publicadas en una revista de arquitectura y por supuesto ningún yonki dio conferencias sobre su modo de vida al borde de la ley.

Las cosas del barrio son así, las casas también. La vida entre esos muros frutos de las primeras reparticiones de los terrenos agrícolas ha sido agresiva y corrosiva, fructifera y longeva.
En nuestras manos queda saber respetar nuestros centros históricos y saber llenarlos de vida. Para interpretar lo existente solo tenemos que bajar a la calle y estudiar casa por casa, objeto por objeto que es lo sobra y que es lo que falta para alcanzar equilibrios sociales que hagan progresar al más interesante de todos los objetos.

ARQUITEXTÓNICA

2008-04-09T14:07:00.007+02:00

"Vivimos en un piso de protección familiar" Decía Miguel Villegas a propósito de la vivienda que se acababan de comprar con la ayuda de su familia en la conferencia que nos ofrecieron en la ETSAS.

Miguel Villegas junto con Lourdes Bueno conforman el estudio de arquitectura sevillano "arquitextonica". Son un claro ejemplo de supervivencia en el mundo de la arquitectura. La producción de arquitextónica esta entre el cielo y el suelo, como la de muchos arquitectos jóvenes andaluces. Navegando entre sus proyectos podemos encontrar reformas de pisos familiares, concursos de edificios públicos, de teatros, de plazas, ejecuciones magistrales de viviendas sociales y un proyecto mediático que se hace patente en un fantástico blog.
Cada vez más entendemos que entre las ordenanzas, los promotores avispados, las decisiones burocráticas, las ilusiones, las desilusiones y el mileurismo se encuentran los arquitectos luchadores. Estos arquitectos son unos tipos con el machete en la boca que pelean, esquivan y lidian con unas condiciones laborales cada vez más precarias, más devaluadas y más cargadas de responsabilidades. Todos ellos con un mismo objetivo que les da fuerza para seguir adelante produciendo una arquitectura digna entre la espada y la pared, entre el ladrillo, el gotelé y el u-glass.

La de cosas que es capaz de hacer una persona por no poder sacar la carrera de arquitectura son inimaginables, pintura, escultura, escritura, fotografía, claquet, diseño industrial, diseño de cortinas, de muebles, de ceniceros, de sillas del ikea, maratones o conquistas heróicas de los catorce ochomiles. Lo complejo de nuestra disciplina es que su fruto es algo en lo que tenemos que vivir. Y eso lo saben demasiado bien tanto Lourdes como Miguel que nos han demostrado ser unos arquitectos versátiles que saben tener los pies en el suelo o en el techo dependiendo de lo que el encargo les exija. Parece que hoy en día el panorama laboral esta conformado por grandes estudios para los que todos trabajaremos y por pequeños grupos independientes en los que todos seremos unos buscavidas que disfrutaremos por las tardes con lo que más nos gusta.

Fóto: web del estudio: http://arquitextonica.net/

ECOTONO

2008-03-24T04:56:00.005+01:00

Ya está disponible el primer número de la revista ECOTONO, una revista digital de difusión gratuita editada por el estudio de David Moreno y Alberto Merchán.

La revista, pensada como un foro de opiniones y artículos especializados sobre arquitectura y ecología, se estructura en siete apartados: radiografía de nuestro mundo, entrecruzamientos, controversias, acciones, distracciones, instantáneas y vocablos. En este primer número, la acción seleccionada es el proyecto "presupuesto cero", que podéis ver en la columna de trabajos.

Esperamos que esta interesante iniciativa de difusión gratuita de conocimiento tenga continuidad y éxito.

ROTA Y SU LITORAL

2008-03-11T16:05:00.004+01:00

El conjunto de proyectos realizados en el Taller A de proyectos arquitectónicos sobre la ciudad de Rota se encuentran actualmente expuestos en el hall de la escuela de arquitectura de Sevilla.
La exposición estudia a fondo el municipio gaditano realizando un exhaustivo análisis sobre el centro histórico, el puerto, el litoral y la huerta.
Esta colección de proyectos académicos completa una amplia linea de propuestas que sin duda serán muy útiles al ayuntamiento para la generación de futuros planes generales.
Tres proyectos realizados en el litoral por integrantes de surconsciente en el año 2005 se encuentran también expuestos.

La publicación íntegra se encuentra online en la web del ayuntamiento.

INTRUSIONES EN EL TRÁFICO

2008-03-03T18:46:00.003+01:00

Pasé por Atocha el otro día y no me pude resistir a hacer unas fotos del monumento a las víctimas del 11M de FAM en el breve tiempo que tenía para hacer el trasbordo hacia Zaragoza.

Unas salas mantienen la sobrepresión en el interior del recinto para evitar que se desinfle esa gran burbuja de luz con los miles de sms imprimados.

Un sonido de aire comprimido, algo así como un sollozo suena en las salas de acceso al recinto, le precede un silencio y una guardia de seguridad. Este no es más que el espacio que compensa las presiones interior y exterior aunque a mi me pareciera mucho más. Sin duda esta intrusión en la estación es muy emotiva y esta emotividad está fantásticamente lograda. Creo que con todos los problemas para su construcción que haya podido tener se ha conseguido una buena obra de arquitectura joven española. Un salto cualitativo que ve ya de lejos al Moneo de la colapsada estación de Atocha.

LA GRAN ESCALA NO TIENE ESCALA.

2008-02-21T15:02:00.003+01:00

El gobierno de Aragón pretende construir en la zona de los Monegros un gran complejo de ocio que incluirá ocho casinos de gran envergadura. “Con Gran Escala queremos hacer una mezcla entre Las Vegas y Orlando” declaraban los promotores en su presentación.
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Como "reclamo para millones de turistas", la isla artificial planteada frente a la playa de la Malvarrosa en Valencia, de 1,6 millones de metros cuadrados, es una "solución tangible y previsora de las necesidades y deseos de una ciudad como Valencia", que sería autosuficiente en suministros y servicios.
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Con un nombre poco apropiado se presenta el proyecto aragonés.
La escala en estas intervenciones no existe o se distorsiona por completo. Y esto es realmente el objetivo de los promotores. No seriamos capaces de distinguir su tamaño con respecto al medio que las rodea, no somos capaces de dilucidar la altura de los techos en los casinos y nos desconcertamos al ver la pirámide de Keops frente a la torre Eiffel.

El desinterés por la integración en el entorno es flagrante, estos proyectos podrían haberse situado tanto en la luna como en Valencia.

En el proyecto Gran Escala como en el de la isla de Valencia se apela a una forma circular que engloba una sociedad que vive dentro de un mundo creado únicamente para el consumo. Lo realmente curioso es que ambos proyectos están intencionalmente construidos en una tabula rasa sin tener en cuenta ningún condicionante exterior que distraiga de lo allí se pretende.

Otra de las curiosidades es que en estos parques de atracciones para mayores normalmente se recurre a la construcción de iconos culturales (normalmente egipcios) realizados en cartón piedra.

Estas intervenciones son el fruto del desinterés por mantener el patrimonio natural de nuestro pais. El único País en el que una persona sin formación alguna puede triunfar en el mundo de la construcción empuñando el arma de la especulación más agresiva, que destruirá para las generaciones venideras los espacios más preciados.

El gasto energético que suponen intervenciones privadas de tal envergadura es tal que se necesitan modos de producción altamente contaminantes.

Estamos ante los modelos menos sostenibles que desgraciadamente podremos ver si no se toman cartas en el asunto. Son proyectos que de realizarse serán agitadores de iniciativas similares que se convertirán en un cáncer para el territorio de un país relativamente pequeño y sumamente rico en fauna y flora.

LA CIUDAD INVISIBLE. (2)

2008-02-10T12:07:00.000+01:00

Blade Runner. Director: Ridley Scott. Año: 1927.

Entre los recuerdos a viejas vanguardias, se recuperan nuevas ciudades de "ciencia ficción", formadas y construidas a base de metal, miedo, peligro y búsqueda de la supervivencia... Un ambiente hostil, que nos sumerge en un halo de desolación, en la cual los que sobreviven, sufren de esta libertad reprimida hasta su máximo límite.

Ciudades de sombras, humo y pesadillas. Altos edificios abandonados en estado ruinoso y un planeta en el que todo ha dejado de funcionar como antes, una ciudad sin futuro aparente. Ahora la vida se desarrolla en colonias exteriores habitadas por un nuevo modelo de ser humano (replicantes), desterrados de la Tierra a causa de un motín. Los blade runners son los encargados de eliminar a los replicantes que encuentren en la Tierra.

Todo ha dejado de funcionar tal y como lo conocemos hoy en día y lo único que nos queda es la más avanzada tecnología, usada para crear seres más eficaces pero faltos de emociones, algo que me suena a déjà vu (por cierto genial disco de Crosby, Stills, Nash & Young), de lo que puede estar empezando a pasar en la actualidad o en un futuro no muy lejano.

IMPROV EVERYWHERE

2008-02-07T14:10:00.000+01:00

Improvisa y mejora en cualquier parte. Este grupo neoyorquino se dedica desde su fundación a mejorar la ciudad a base de experiencias públicas, la gran mayoría de las veces, desconcertantes. Como ellos mismos dicen “Improv everywhere causa escenas de caos y júbilo en sitios públicos”.

Este grupo que radica en Nueva York fue creado en agosto de 2001 por Charlie Todd y ha ejecutado desde entonces unas setenta acciones sobre miles de agentes urbanos.

Entre las acciones que más nos han llamado la atención está la congelación durante cinco minutos de doscientas personas en la Grand Central Station de Nueva york.

La ciudad y sus agentes que no son más que los ciudadanos que la circulan y le dan un uso. Y en este caso la gran nave de la estación como una de las máquinas urbanas más activas aparece repleta de estatuas en apariencia mudas, como las de Juan Muñoz, pero extraordinariamente expresivas en esos pequeños usos cotidianos.

Mp3 Experiment Tour nos recuerda mucho a nuestro proyecto “la fiesta tecnológica”. En este caso se ha enviado un mail en cadena con un mp3 a cientos de personas que se congregaran en el bajo Manhattan.

Una vez allí todos los asistentes se colocan sus cascos, sus ipods… y comenzaran a reproducir a la vez el Mp3. Este fragmento sonoro de 36 minutos contiene instrucciones para todos los miembros del grupo. Exteriormente nadie se explica lo que sucede, solo puede explicarse desde dentro de esa “comunidad red”.

En la fiesta tecnológica se proponían emisores colectivos para receptores individuales de modo que se pudieran hacer redes festivas en función de las personas que sintonizaran los emisores.

En la página de este grupo hay un gran número de acciones urbanas parecidas a cual más entretenida.
http://www.improveverywhere.com
Recursos: Imágenes y videos de la página del autor.

OCIO, CULTURA Y LICENCIAS

2008-02-05T04:03:00.000+01:00

Estas imágenes son el resultado de un rápido barrido por la televisión a las 4 de la mañana, un Martes. El resultado es desastroso, sólo queda acudir a la carpeta de descargas del emule, o al stage6 para ver algo decente... o también se puede intentar ganar la lotería para comprar todo original, y contribuir a que los autoproclamados “artistas” sigan siendo la élite económica menos preparada del reino.

Los buitres subvencionados de la SGAE siguen sin permitir que el ocio y la cultura sean aspirantes a sumarse al resto de pilares del estado del bienestar.

Esto es una auténtica utopía, una de esas que se defiende, no me acuerdo quién, diciendo que “no hay nada que el hombre haya conseguido que no lo hubiera imaginado antes”

Mientras tanto, creative commons.

VIGALONDO Y LOS MILLONES

2008-01-29T19:40:00.001+01:00

Uno de los blogs más entretenidos que visitamos diariamente es el de nacho vigalondo. Aquí reproducimos algunas reflexiones sobre el cine que son bastante aplicables a la arquitectura:

"Para una película, y esto es algo que a veces cuesta asimilar, un millón de más es tan letal como un millón de menos. Y si contamos con el paso del tiempo, es más grave: Las películas con escaseces presupuestarias suelen envejecer con bastante más dignidad que las hipertróficas. Las primeras, en ocasiones, se revelan espejos de su tiempo. Las segundas, consecuencias."

Juzguen por ustedes mismos y eviten aburrirse. Un saludo a todos los que nos visitáis.

+info: blog de vigalondo

PROPUESTA PARA EL PABELLÓN DE LA FERIA DEL LIBRO DE MADRID

2008-01-27T15:50:00.000+01:00

Esta es la propuesta que presentamos para el concurso anual del pabellón de la feria del libro de Madrid.

Tímpano
Un pasaje sensorial es un espacio existencial en el que las situaciones se suceden. Para el pabellón del ayuntamiento, proponemos crear un pasaje sensorial, un espacio de paso, estancia y bienvenida para abrir y ubicar a los visitantes en la feria del libro. Durante el tránsito, la percepción realista se sustituye por una percepción táctil de la realidad, asimilando el espacio arquitectónico con los lugares imaginados de los libros. La percepción táctil se basa en la apropiación del espacio mediante las sensaciones, en la interactividad de los elementos y en la configuración continua de los límites espaciales, que se concreta en un lugar transitorio que evita la forma de caja y propone texturas y topografías enriqueciendo la experiencia habitativa.

La configuración del pabellón se basa en una forma de construcción de pórticos paralelos de madera, unidos con tablones y mallas de metal desplegado, que permite recrear espacios excavados complejos con una gran facilidad de fabricación y montaje.

En palabras de Yona Friedman: “las estructuras irregulares son interesantes no sólo por la riqueza de formas que producen, sino por las ventajas que supone su puesta en obra, que permite una inusual tolerancia a la imprecisión” y a la improvisación.

En resumen, las imágenes y sensaciones de los libros se imaginan, no se perciben. Por eso el espacio propuesto también se imagina. Los elementos sensoriales que completan el programa espacial contribuyen a generar experiencias, en lugar de imágenes, en los visitantes.

Panel 1
Panel 2
Panel 3

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Enlace a la web del concurso

CASA ARIZÓN AMENAZADA

2008-01-25T12:59:00.000+01:00

Desde este blog queremos adheridnos a la lucha activa en contra de la destrucción de la casa Arizón en Sanlucar de Barrameda. Una más de las edificaciones de gran valor que esperan en estado ruinoso a ser masacrada por la agresiva e incontrolada especulación inmobiliaria del sur de España.

"El Conjunto Monumental Casa Arizón fue edificado entre los siglos XVII y XVIII. Está considerado como un excepcional modelo de los palacios propios de los grandes comerciantes con América dentro de Andalucía y España.
La Casa Arizón posee importantes valores históricos, arquitectónicos y culturales. Su estructura fue concebida para cumplir una doble función residencial y comercial. De estilo barroco, este conjunto palaciego está compuesto por dos grandes casas y varios almacenes y bodegas. Cuenta con elementos tan significativos como entresuelo, logia, oratorio, apeadero, extraordinarias pinturas murales, espléndida torre-mirador, etc., todo construido y adornado con excelentes materiales nobles. Es por ello que este Conjunto fue declarado Bien de Interés Cultural con categoría de Monumento por la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía y es uno de los edificios más emblemáticos de la Arquitectura Civil de Sanlúcar de Barrameda y Andalucía.

Además, la Casa Arizón se ha constituido en el gran símbolo de la destrucción que ha venido sufriendo el Conjunto Histórico de Sanlúcar de Barrameda en los últimos años a manos de los especuladores urbanísticos.

Ante el estado de abandono provocado por sus propietarios durante 18 años, ante la pasividad de las Administraciones Públicas, y ante la previsión de construir más de ochenta viviendas y apartamentos turísticos en este importante conjunto monumental, cuyo proyecto no es más que una burla y un profundo engaño hacia toda la ciudadanía y hacia la legislación vigente."

Adhesiones al manifiesto "salvemos Arizón":

http://www.gerionsanlucar.com/SalvemosArizon/Manifiesto_Arizon_Ciberaccion.htm

WAW-ETSAS Y EL MAaD

2008-01-23T00:55:00.000+01:00

El próximo mes de marzo se desarrollará en el Instituto de Arquitectura Avanzada de Cataluña (Iaac) un Weekend Architecture Workshop para estudiantes de la ETSAS. El WAW se plantea como una introducción al conocimiento de las nuevas tecnologías de fabricación digital avanzada para la producción de arquitectura. El taller utiliza sistemas tipo cortadora láser, impresoras 3D y otras máquinas de control numérico.

Este evento es una experiencia más que refuerza la idea y la viabilidad del Máster en Arquitectura y Arte Digital (MAaD), un Título Propio de la Universidad de Sevilla cuya viabilidad está siendo estudiada por un equipo de profesores de la ETSAS, artistas, técnicos y redes vinculadas, organizados en torno a la plataforma Hackitectura.

El Máster tendrá entre sus objetivos la capacitación profesional de los estudiantes en procesos de prototipado y fabricación digital y en la proyectación de espacios/ instalaciones interactivos, situándose críticamente en el marco amplio de la Sociedad Red; y haciendo énfasis en el uso y desarrollo de herramientas y software libre.

imagen: Instalación para la exposición Inventioneering, Maya & 5 axis CNC milling machine, ETH Zurich, EPF Lausanne y USI Mendrisio, 2007. De la web http://mcs.hackitectura.net/tiki-index.php?page=MAaD

+info: WAW-ETSAS, IaaC, MAaD

IX ENCUENTROS DE ARTE. GENALGUACIL

2008-01-21T23:59:00.000+01:00

Aunque ninguno de este tipo de acontecimientos debería sufrir nuestra participación, este año estamos pensando irnos una semana a la serranía de Ronda para participar en los novenos encuentros de arte que se celebran bianualmente en Genalguacil.

Aunque, a diferencia de Sundance, a los participantes no les pidan las medidas de pecho y envíen una chamarra a medida (seguramente porque se celebra en Agosto), el ayuntamiento se encarga de la manuntención y alojamiento de los participantes y de los costes de realización de las obras.

Este tipo de iniciativas nos parecen muy interesantes para reactivar pequeños pueblos del interior, el problema es que en el presupuesto que estamos barajando, nuestra manutención supera con creces los costes de realización de la obra, y eso que no pensamos reeditar presupuesto cero!

imagen original en flickr de ojovirtual

+ info: convocatoria, bases, inscripción
artículo de la edición anterior en El País

M1ML DE SIN|STUDIO

2008-01-16T18:02:00.000+01:00

La instalación m1ml de sin|studio se despide después de un excelente proceso de concepción y existencia. Desde el día de la inauguración, la gente de sin|studio ha conseguido inyectar nuevas ideas en el torbellino de turismo masivo y acrítico que sufre Sevillla. Una intervención oportuna y a la vez de gran interés conceptual, que conecta el espacio físico con las redes digitales, y que relaciona de forma comprometida y compleja cuestiones como turismo, patrimonio, cultura y participación.

Como despedida de la instalación, se propone continuar con la participación de los visitantes, cambiando las macetas de m1ml por deseos para el barrio. Una gran despedida para comenzar el año.

NUEVOS MODELOS DE PRODUCCIÓN CULTURAL

2008-01-11T04:26:00.000+01:00

En los últimos años y de una forma íntimamente relacionada con las redes digitales, han ido apareciendo algunas propuestas de producción cultural, materializadas en modelos como el conjunto medialab-prado e intermediae-prado (en madrid) o el instituto de arquitectura avanzada de cataluña (iaac).

La importancia de estos centros radica en el papel de catalización, producción y gestión cultural que proponen. Un modelo cultural relacionado con los procesos (en lugar de con los objetos), con la organización horizontal, la transdisciplinariedad, con las redes de colaboración y comunicación, con la experimentación, y con la tecnología como soporte o como medio de relación.

La cultura relacionada con la tecnología renueva el modelo de relación entre el hombre y la naturaleza, entre el sujeto y el medio, y se refleja en estos nuevos centros que, sin duda, sientan un importante e interesante precedente en nuestro entorno.

Enlaces:

medialab-prado

intermediae-prado

IaaC

01. LA CALETA DE GUATIZA. TEGUISE

2007-12-26T11:16:00.000+01:00

Lugar y fecha: La caleta de Guatiza. Teguise, Lanzarote. Invierno 1991.
La caleta de Guatiza es una pequeña ensenada en la costa de Teguise (Lanzarote). Se trata de una cala poco profunda, de gran interés paisajístico, por el atractivo del anfiteatro basáltico que la conforma, la limpieza de sus aguas, y el aspecto de su marisco, que incluso presenta una de las formaciones típicas de la costa canaria, el bufadero.

En el fondo de la Caleta se forma una playa de gravilla y arena que alterna con un marisco gastado ya por el oleaje, formado por un plano apto para el baño y un varado de pequeñas embarcaciones. Unas modestas construcciones, de volúmenes simples, semienterradas en el talud que cierra el fondo de la playa, completan la descripción del lugar.
Proyecto: Reposición y acondicionamiento.
Autores: Carlos Hernández y Antonio Suárez.

Es cierto que hasta deshaciendo se hace. En esta ocasión y para inaugurar la base de datos de los proyectos que nos gustan exponemos La Caleta de Guatiza en Teguise, Lanzarote. Lo que nos interesa de este proyecto es la intención y la época en la que tiene lugar.

Aquí se trata de refinar el trozo de costa sobre el que se asienta el programa de actividades, se trata también de hacerlo más acorde con el medio.

La sensación que nos queda cuando vemos un embarcadero al uso es que los materiales han tenido que ser transportados desde lejos para conformar una pieza que a su vez causa un gran impacto en el lugar en que se asienta. En este caso los materiales usados son tan ligeros y autóctonos que parece que fuera el propio territorio el que de modo natural se hubiera conformado como lugar de atraque. Pero realmente no es así. Hasta llegar al estado final de este proyecto los gobiernos locales de la isla han tenido que pensar de muchos modos.

Para que este encargo fuera necesario la situación del litoral de Lanzarote había tenido que ser cuanto menos alarmante. Frente a la presión de uso a la que se había sometido la línea de costa los planeadores territoriales habían respondido con grandes llagas, y cicatrices de hormigón que eran los puertos y embarcaderos existentes hasta entonces.

La conciencia de los habitantes de la isla despertó cuando la presencia de proyectos masivos se hizo preocupante, aparecieron entonces este tipo de intervenciones que picaban el hormigón y devolvían (como si del paso del tiempo se tratara) a un estado de equilibrio el litoral masacrado.

El programa plantea en realidad un acceso a la naturaleza desde una pequeña población costera, plantea entonces una transición suave que prescinde del espigón anterior para ser resguardada por un marisco natural regenerado. Resuelve un banco perimetral, un punto de amarre y un acceso para pequeñas embarcaciones todos conjuntados mediante un juego de planos ofrecidos por el “anfiteatro natural” que finalmente desemboca en el mar.

Las plataformas de usos se asientan de modo que no es indispensable hipotecar el suelo, o en este caso el “marisco”. Se asientan en ese terreno esponjoso, no tan duro, que es el lecho de rocas golpeadas por las olas y repletas de seres vivos.

Recursos: Imágenes y descripción del lugar de la revista PERIFERIA Nº12 2º SEMESTRE 1993

LA CIUDAD INVISIBLE. (1)

2007-12-25T19:59:00.000+01:00

La ciudad como sede de la imaginación distópica.

Los casos de Metrópolis, Blade Runner y Farenheit 451

La distopía es una utopía en forma negativa, en ella la realidad pasa en valores contrarios a lo que sería la llamada sociedad ideal, diferenciándose de la utopía según el punto de vista que le otorguen el propio creador, o el espectador.

Metrópolis. Director: Fritz Lang. Año: 1927.

En esta película de ciencia ficción recreada en 2026 y dada la época carecía de música y voz, al menos en un principio, porque la última versión que pasó por nuestras manos se la habían cargado poniéndole una tediosa banda sonora, trata de unos obreros que viven en un submundo industrial y subterráneo, en el cual están encerrados obligados a no salir de ese lugar cavernoso, algo así como los mutantes que viven bajo Nueva Nueva York en la serie Futurama, la trama de la película se desarrolla en esta distopía urbana futurista.

Una obra vanguardista, que expresa los valores del expresionismo alemán, ojos y labios pintados en los hombres; contorsiones, gestos y espasmos excesivos… La vida en esta sociedad consiste en que cada uno acepte su destino. Los magnates de la economía son el cerebro, y los trabajadores sus mulas de carga.

Las ciudades espontáneas de Archigram pertenecen a este sistema de universos contrapuestos, las elocuentes herramientas gráficas comunican la alegría que expresa el color en tan conmovedora, persuasiva, ociosa y festiva ciudad, como si se tratase de un parque de atracciones, el gusto por las megaestructuras de mediados de siglo pasado y por lo circense.

MOVEABLE TYPE

2007-12-23T17:11:00.000+01:00

Moveable type es una instalación realizada por Ben Rubin y Mark Hansen, para el hall del nuevo edificio del New York Times en la ciudad de Nueva York.El proyecto consiste en unas quinientas sesenta pantallas, repartidas a ambos lados de un pasillo, que reproducen frases que proceden de artículos publicados ese día, de artículos en redacción, de búsquedas realizadas por los usuarios en la web, de impresiones de los lectores, etc. El proyecto no se estanca en la imagen sino que simultanea estas proyecciones con el sonido de maquinas de escribir antiguas, canciones escuchadas en las antiguas redacciones, incluyendo así la memoria que posee un periódico fundado hace unos 150 años.

Este proyecto nos resulta muy interesante y os invitamos a visitar la pagina de los autores.
Mas información en: El Cultural de El Mundo

LINEAS DE ACCIÓN PARA EL LITORAL GADITANO

2007-12-23T12:44:00.000+01:00

Como queremos empezar el año con buenos propósitos vamos a plantear la creación de un catálogo o guía de actuación en el litoral gaditano para desarrollarlo durante el 2008.

¡Salvemos la costa gaditana antes de que termine convirtiéndose en Marbella 2!

Reunidos ayer con dos biólogos y una licenciada en ciencias del mar concluimos que es necesaria una acción urgente ante la delicada situación de muchas zonas costeras de la provincia.

Nuestra intención es desarrollar de modo colaborativo durante todo el año un catálogo general mapeado sobre el litoral en el que se indiquen las posibles intervenciones en cada uno de los puntos calientes, las virtudes y los defectos así como un análisis sobre la fauna y la flora autóctona que sea capaz de proponer soluciones respetuosas con el medio.

Lo interesante de este proyecto es que dentro de un año podríamos tener encuadernada la situación actual del litoral con el análisis completo de su estado complementado por múltiples ejemplos de intervenciones respetuosas, bonitas y baratas.

Un libro de consulta útil para aquellos que quieran promover cualquier actuación en el litoral creado por múltiples personas ligadas íntimamente a él.

Bueno, pues ese es nuestro propósito para el año 2008. Ahora solo tenemos que cumplirlo.Imágenes:

1.- Puntos calientes del litoral

2.- Propuesta de intervención en la franja litoral de la Bahía en Cádiz. (Surconsciente)

SEGUNDO ENCUENTRO PROYECTO LUNAR

2007-12-21T21:13:00.000+01:00

Hoy ha tenido lugar el segundo Encuentro anual destinado a conectar a los usuarios de Proyecto Lunar, y a ofrecer apoyo a nuevos emprendedores creativo culturales y a aquellos empresarios creativos que necesiten hacer más competitivas sus empresas por medio de la innovación.

Proyecto Lunar es un modelo innovación concebido y diseñado para aportar soluciones a los emprendedores de la Industria creativo cultural andaluza. Pretende explorar el potencial de lo creativo-cultural, la empresa y los emprendedores, estableciendo así una excelente conexión entre los profesionales, las entidades públicas y privadas, y las zonas donde se actúa.

Esta acción se concibe como un espacio que se presta a la realización de las más variadas actividades: la investigación, la formación, el asesoramiento técnico, la promoción, el comercio de productos creativos culturales, las relaciones, la generación de redes, la visualización del tejido productivo de zonas y ciudades de nuestro territorio, contando con la participación de todos los ciudadanos.

Más info.: www.proyectolunar.com

SIPA 3. IMAGEN DE LA SIMULACIÓN DEL PARLAMENTO ANDALUZ

2007-12-18T19:08:00.000+01:00

El otro día estuvimos en Ronda para hacer las fotos que usaremos en el diseño de la imagen de la tercera Simulación del Parlamento Andaluz, que se celebrará en abril. Desiree, Carmen y Adrian se lo pasaron en grande pintando. Un saludo a estos chavales, pronto os contaremos más sobre la SIPA 3.

CON LOS PIES EN EL SUELO

2007-12-17T13:00:00.000+01:00

"Con los pies en el suelo" fue la propuesta ganadora del concurso aviva2007 en Granada. Jose Antonio Márquez, miembro del equipo ganador, nos envía unas fotos del día de la inauguración en el que se proyectó un video sobre el Albaicín en la fachada de la iglesia de San Nicolás.
Nos parece una propuesta muy interesante por la voluntad de unir pequeños elementos íntimamente relacionados entre si mediante una alfombra activa capaz de promover actividades impensadas anteriormente en este espacio urbano.

Esperamos que los ciudadanos sepan cuidar de esta magnifica intervención.
Desde surconsciente os damos la enhorabuena.

ESTRENAMOS ESTUDIO

2007-12-13T22:53:00.000+01:00

Tras unos días intensos de reciclaje de mobiliario al mas puro estilo bricomaniaco, de pintar, pegar, clavar y desclavar, atornillar y desatornillar podemos decir que empezamos a funcionar en el nuevo estudio situado en el barrio del Porvenir de Sevilla.
Un saludo a todos los que nos visitais.

FREECYCLE

2007-12-12T10:40:00.000+01:00

Freecycle es una red, registrada como ONG, que optimiza los ciclos de consumo. Se trata de crear grupos de intercambio para poner en contacto a gente que tiene objetos que ya no necesita, con otras que pueden seguir utilizándolos, de forma gratuita. Las partes que menos nos gustan del proyecto son las limitaciones del funcionamiento de la herramienta que soporta los intercambios, que se basa en enviar mensajes a través de listas de correo y la publicidad que contiene la web. Quizás estos aspectos tengan algo que ver en que, a pesar de ser una idea muy buena y lleve ya tiempo funcionando, su aceptación se limite a 15 grupos de usuarios en toda España.

MICRO (ET) MACRO

2007-12-08T15:16:00.000+01:00

En 2003 Pere Castells científico y aficionado a la gastronomía comenzó a colaborar en la elaboración de productos y platos del restaurante el Bulli. Se creo entonces el departamento científico que funcionaría paralelamente a la creación de nuevos manjares culinarios y que asesora sobre texturas, espumas, gelatinas calientes, nubes, aires, texlavazza, sferificación, etc…

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Recurso de las imágenes:

1 Fotografías del proceso de sferificación del caviar, obtenidas con microscopio electrónico. http://www.elbulli.com

2 nube tibia sférica de dashi con senderuelas al shiso morado, sésamo y

yuzu http://www.elbulli.com (catálogo 2005)

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Tal vez sea el momento en que los arquitectos deban formar equipos de trabajo junto con los científicos de modo que se pudiera investigar la microescala, la macroescala y aplicar los conocimientos adquiridos a edificaciones reales o a modelos urbanos reales. Actualmente parece que ciertas formas arquitectónicas rozan de un modo infantil y mimético el campo de la ciencia donde se debería se profundizar más.

Sería interesante la presencia del conocimiento científico en la elaboración del diseño arquitectónico ya que en la fabricación de materiales si es más notable.

Las formas biológicas captadas en adelante constatan que existen modelos de protección, de organización estructural o de colonización que funcionan tanto en lo micro como en lo macro y que son el resultado de la asociación de múltiples variables a favor de uno o varios objetivos comunes.

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Recurso de las imágenes:

1 http://www.fotciencia.fecyt.es/public/foto.do?accion=verSerie&idSer

ie=409

2 http://www.fotciencia.fecyt.es/public/foto.do?accion=verSerie&idSerie=370

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¿Orgánico?

Lo que a nosotros como arquitectos nos puede llamar la atención en cuanto a aspectos estéticos no es más que la formalización de la supervivencia como es el caso de la estructura del jibión de la sepia, un objeto común en las playas que consiste en un entramado de celdas de carbonato cálcico. Aquí comparamos este jibión con un edificio de administrativo del arquitecto catalán Jordi Badía. Aunque también se podría asemejar a cualquier estructura “organica” de Gaudí.

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Recurso de las imágenes:

1 http://www.fotciencia.fecyt.es/public/foto.do?accion=verSerie&idSerie=180

2 http://www.jordibadia.com/es/edificios_publicos/sant_boi/

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Espumas y anémonas medianas.

En el caso del estudio F.A.M en su monumento para el 11m la ingenieria cientifica podría haber ayudadado a desarrollar un material que aunque no fuera permanente si hiciera corresponder la forma con la materia. Imagínense una gran pompa gigante que varía su volumen, su color y que estuviera fabricada de un polímero sintetizado a partir de proteínas del pescado. Tal vez sea el momento de llegar a soluciones arquitectónicas que dejen de ser pétreas, que dejen de ser fósiles para convertirse en entes vivos que conjuguen biotecnología e inteligencia artificial.

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Recurso de las imágenes

1 coulant/suflé de granadilla al toffee y cardamomo http://www.elbulli.com (catálogo 2005)

2 http://www.fotciencia.fecyt.es/public/foto.do?accion=verSerie&idSerie=475

3 Monumento a las victimas del 11m http://www.estudiofam.com/

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Síntesis aditiva

Con el correcto tramado de puntos luminosos de tres colores diferentes se consigue una pantalla de ordenador o de televisión. Variando las intensidades de estos puntos luminosos podemos llegar a conseguir infinitas imágenes.

Es decir, añadiendo o asociando diferentes intensidades de esta trama podemos manipular una superficie a nuestro antojo.

En el proyecto para espacio público de la plaza de las libertades el estudio artístico y tecnológico tiene mucho que ver con esto.

Por un lado el suelo diseñado por Esther Pizarro se parametriza mediante una solería de diferentes colores que podrían actuar como una pantalla o un campo de leds ofreciendo combinaciones según convengan. El proyecto desarrollado por hackitectura.net pretende la inclusión física de una tecnología que expresa en directo su contacto, y el del espacio público, con “la sociedad red”.

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Recurso de las imágenes:

1 http://www.fotciencia.fecyt.es/public/foto.do?accion=verSerie&idSerie=154

http://mcs.hackitectura.net/tiki-index.php?page=dossier%20plaza%20de%20las%20libertades

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Nanocircuitos.

En ocasiones sorprende la mimetización entre el Nanomundo y el que podemos ver. En este caso podemos obervar una vista microscópica de los nanocircuitos empleados para los telescopios espaciales. Resulta curioso saber que para ver la escala más grande del universo es mucho más eficaz hacerlo mediante elementos a microescala. Aquí la semejanza es evidente. El conjunto de nanosensores injertados en la placa de oro nos recuerdan a las organizaciones más racionales de las tramas urbanas y sus espacios públicos. Lo equipararemos a la estructura urbana del barrio de “El Vedado” en la Habana donde manzanas regulares intercalan espacios públicos y edificaciones en una trama que racionaliza el extenso territorio.

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Recurso de las imágenes:

1 http://www.fotciencia.fecyt.es/public/foto.do?accion=verSerie&idSerie=51

2 El vedado, 1928. Imagen extraida de la biblioteca de la UNAIC (Cuba)

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Otros recursos:

Certamen fotciencia:

http://www.fotciencia.fecyt.es

Este certamen tiene por objetivo acercar la ciencia a los ciudadanos mediante una visión artística y estética sugerida a través de imágenes científicas y un comentario escrito del hecho científico que ilustran.

ESFERAS, DE MOEBIO

2007-12-05T07:27:00.001+01:00

Esferas es un proyecto de visualización de la complejidad de relaciones posibles en esferas de 122 palabras cada una, relacionadas a través de textos escritos por los usuarios. Según la web del proyecto "las esferas de las relaciones [...] son espacios de estimulación e inspiración, lugares en donde se desarrolla una conversación lenta entre palabras, y a través de las palabras entre personas. Al seleccionar dos palabras en la esfera, al azar o premeditadamente, surge una pregunta: ¿qué relación hay entre ellas, entre sus significados? Puedes entonces responder con lo primero que se te cruce por la mente, buscar una relación profunda o entregarte al juego de la arbitrariedad. Lo que escribas vivirá en la esfera; otros lo leerán y escribirán nuevas relaciones."

El inconveniente que observamos es que, por ahora, la participación del usuario queda reducida a completar la red de textos entre términos. Aunque parece que sólo es cuestión de tiempo, porque el siguiente paso (según nos contaba Santiago Ortiz, el autor del proyecto), es crear una versión de esferas abiertas, donde cualquiera pueda crear su propia esfera con palabras elegidas y siempre transformables. Estamos expectantes.

Enlaces: moebio, bestiario

PAISAJE INSTANTÁNEO

2007-12-05T07:20:00.001+01:00

Éstas son algunas imágenes de la obra ejecutada de la propuesta ganadora en Cádiz del concurso Aviva2007, "Paisaje Instantáneo" que nos mandan sus autores Reyes, Andrés y Javier (gyra arquitectos). Desde surconsciente les volvemos a dar la enhorabuena.

FIESTAS. ENTRE ARCHIGRAM, LA FACTORY y LA SOCIEDAD RED

2007-12-04T07:17:00.000+01:00

Algunas referencias para la fiesta tecnológica: entre los experimentos de Archigram, La Factory de Andy Warhol y la sociedad red.

img.1: Instant City, propuesta de Ron Herron, 1968

Instant City es una concepción de la ciudad fuertemente tecnificada. El espacio urbano era el soporte de una forma de vida improvisada, accidental y cambiante en el que las relaciones y las imágenes eran la consecuencia de la hiperconectividad entre estados y situaciones.

Sobre las instalaciones, y en este caso tambíen aplicable a la cuidad, Reyner Banham decía que "cuando una casa contiene tal complejidad de canalizaciones, tubos, luces, conductos, antenas, acondicionadores de aire. Cuando contiene tantos servicios que el "hardware" podría aguantarla por sí misma, sin ninguna duda, ¿por qué construir una casa?", o una ciudad.

Reyner Banhan, "a home is not a house". Art in America nº1 en "design by choice" Academy Editions, Londres, 1981. Pág. 58. Via José Morales "la disolución de la Estancia..." pag 244. Rueda. Madrid 2005.

Casi paralelamente a las propuestas de Archigram en Europa, Andy Warhol desarrolla el concepto de la Factory, la fiesta creativa e informal para la subcultura que, como si de un puzzle imposible se tratara, enlaza la colectividad de la comuna marxista con las teorías de Freud sobre la excentricidad del yo y la mirada introspectiva del inconsciente.

La cuidad tecnificada de Archigram, la comuna productiva de Andy Warhol y los modelos contemporáneos de sociedad red descritos por Manuel Castells establecen algunas referencias interesantes a desarrollar en relación con la propuesta de espacio urbano tecnológico.

EXPERIMENTA 3

2007-12-03T10:07:00.000+01:00

Acabamos de conocer el fallo del concurso experimenta3 “Una casa festiva” organizado por la revista NEUTRA. Las dos propuestas presentadas por surconsciente han acabado entre las cinco últimas seleccionadas.

Nuestras propuestas fueron:

Carlos Marín Moreno: Fiesta Tecnológica (Mención-Trabajo seleccionado para publicación en Neutra 16)

Ver propuesta

Rafael Iniesta Nowell: Las comunas blandas (Finalista)

Ver propuesta

Extracto del acta del jurado:
De las 24 propuestas aceptadas, los 5 seleccionados en la última fase son:

Primer premio ex-aequo:
-24 bubble house party people. Juan José Olmo Bordillo y josé Luis oliva.
-S/T. Luis Sierra de Hita y Elena Rivas Ruzafa.

Menciones-Trabajos seleccionados para publicación:
-Fiesta Tecnológica. Carlos Marín Moreno. SURCONSCIENTE
-Damaris Hermosilla Peiró, Angel Luís De la Feria Waflar y Enrique Luengo González.

Finalista Útima Fase:
-Las Comunas blandas. Rafael iniesta Nowell. SURCONSCIENTE

Enhorabuena al resto de los premiados.

ANIMACIONES I

2007-12-02T09:34:00.001+01:00

Esta es una de las animaciones que estamos haciendo para visualizar la capacidad de la comunicación tradicional (los medios de estructura organizativa jerárquica) en la transmisión de conceptos mediatizados como la sostenibilidad.

CINCO MEGAS DE FAMA

2007-12-02T06:08:00.001+01:00

El mago David Blaine hablaba con la gente en la calle y justo en ese mismo instante por detrás aparecía escrita la conversación que mantenían en los coches que pasaban por allí.

La acción que desarrollamos para EUTV proponía algo similar a lo del mago. Un equipo de intrépidos reporteros entrevistaban a gente en la calle sobre temas como el grado de conocimiento que tenían sobre la sostenibilidad o la implicación de los políticos mientras la conversación aparecía proyectada en el edificio físicas del campus de Reina Mercedes.

Algo así como esos cinco minutos de fama o cinco megas, más acordes con nuestros tiempos.

Premios VIDA de la Fundación Telefónica

2007-12-01T03:57:00.000+01:00

Este jueves aparecía en EL PAÍS una interesante referencia a lo que ha dado de sí la décima edición de los premios VIDA, dedicados a las creaciones artísticas con técnicas y conceptos de vida artificial, y cuya dotación los hace los más importantes del mundo en este campo.

El primer premio ha sido para Mission Eternity Sarcophagus (Suiza 2006-2007), de eToy Corporation. Sarcophagus es un sarcófago tecnológico para el almacenaje de restos mortales y memoria digital. Es un híbrido entre escultura y almacenaje de restos mortales dentro de un contenedor de seis metros de largo y cuatro toneladas de peso, con un interior cubierto de pantallas con tecnología LED. A través de este sistema se puede visualizar la "memoria" de la persona fallecida con su voz, entrevistas y fotos familiares en un proyecto que renueva el concepto llamado "memorial" o monumento funerario.

ALAV 2.0 (EEUU 2006), de Jed Berk ha obtenido una mención honorífica y nos ha interesado especialmente. Los ALAV, acrónimo de Autonomous Light Air Vessels, son miniaerostatos, dotados de comportamientos individuales y colectivos. Los visitantes, tras declararse amigos o enemigos, pueden utilizar sus teléfonos móviles para influenciar su comportamiento y establecer conversaciones a través de un sistema interactivo de reconocimiento de voz. La actitud de los visitantes afecta al “factor de felicidad” de los ALAV: si es alto el grupo se mantiene más activo y más cerca de los visitantes; si es bajo se mantiene más quieto y alejado.

La imagen corresponde al proyecto ALAV 2.0.

Ma Yanjun: INGENIO

2007-11-30T19:35:00.000+01:00

Ma Yanjun es un campesino chino que ha construido su propio sistema para calentar el agua. Se trata de una instalación de 66 botellas de cerveza unidas con mangueras y expuestas al sol. Por ellas se hace circular el agua muy lentamente y se obtiene un caudal de agua caliente suficiente para la ducha. El funcionamiento es similar al de una placa solar térmica, pero lo interesante es la actitud y el ingenio de este campesino para construir su propia tecnología con los medios de los que dispone.

SURCONSCIENTE EN EL CICS

2007-11-27T00:32:00.000+01:00

El pasado viernes fue la clausura del primer congreso internacional de construcción sostenible celebrado en Sevilla. Como decía Domenico en el blog de ecosistema urbano, han sido unos días muy intensos, en los que hemos conocido a gente fantástica.

Además del proyecto de comunicación en el que colaboramos durante el congreso con ecosistema urbano y Silvia Maggi, también participamos en el congreso a través de los trabajos desarrollados en las jornadas de arquitectura sostenible que se celebraron unas semanas antes. En la imagen, Belinda Tato explicaba el proyecto presupuesto cero! al que podéis echar un vistazo en la columna de trabajos.

AUTOPUBLICIDAD INESPERADA

2007-11-22T02:41:00.000+01:00

¿Desde donde estarán proyectando? se preguntaban los viandantes al paso por la facultad de físicas del campus de Reina Mercedes de Sevilla. Unos breves mensajes publicitaban la plataforma colaborativa EUTV y el CICS sobre la fachada del edificio.
Esta nueva acción urbana (presupuesto cero) se enmarca dentro del proyecto de comunicación que estamos realizando junto con ecosistema urbano durante la celebración del CICS y supone, en este caso, una forma de habitar o colonizar los nuevos espacios virtuales.

CONGRESO INTERNACIONAL DE CONSTRUCCIÓN SOSTENIBLE

2007-11-20T15:59:00.000+01:00

Durante estos días surconsciente colabora con ecosistema urbano en la organización de un proyecto de comunicación que se desarroyará paralelamente al primer congreso internacional de construcción sostenible en Sevilla.

El trabajo realizado durante estos días se publicará a traves de la plataforma eutv.

LA FIESTA PADRE. PARTY PAD

2007-11-16T17:28:00.000+01:00

Para el PS1/MOMA 2003. Mass studies

Imaginamos estructuras de luces que son fácilmente transportadas y que se adapten al lugar. Pensamos que es apropiado para el espíritu de este evento temporal veraniego y también para este momento histórico. Como arquitectos podemos ofrecer algo que esta liberado de un territorio específico, de una localización especifica que pueda ser movido a diferentes localizaciones en el mundo.

Pad 1

Y es que la primera instalación de Mass Studies vuela, se alza sobre las cabezas de los espíritus festivos ofreciéndoles combinaciones de colores venidas tal vez de un mundo extraterrestre. Hagamos lo que dice el ovni comentaban los asistentes y una especie de rayos estroboscopicos inundaba el espacio manejando a la masa bajo un ritmo cautivador que hacía bailar sin parar.

Pad 2

Mucho más terrestre y gravitatoria es esta segunda almohadilla (pad).
Tirarse al barro o al agua. Los asistentes rodeados de líquidos retozan en el espacio ocioso e inesperado lleno de almohadillas flotantes.
Un lugar donde James Bond pediría un martini con vozka mezclado no agitado mientras flota sobre una colchoneta inflable.
Un mundo de movimientos lentos, de chapuzones, una forma de corresponder al tiempo festivo con movimientos parsimoniosos, caóticos y difícilmente acompasables.
Hagamos lo que el agua nos permita dijo Bond y pidió otra copa.

http://www.massstudies.com/

PECHA KUCHA NIGHT SEVILLA. TERCERA EDICIÓN

2007-11-14T17:03:00.000+01:00

El 23 de Noviembre se celebra en el Casino de la exposición de Sevilla el tercer volumen de Pecha Kucha Night. Un evento multidisciplinar en el que trece personas explicaran su profesión en seis minutos y cuarenta segundos.

La lista de speakers en esta ocasión es:

MANUEL SÁNCHEZ-MATAMOROS
OIKO CREDIT BANCA ÉTICA
JAVIER SERRANO
CASI TODOS LOS SENTIDOS GASTRONOMÍA
FABRIZIO FOBERT
TROTAMUNDOS EXPERIENCIA VITAL
ANTONIO J. VALVERDE
UNIVERSIDAD DE SEVILLA DERECHO DEL TRABAJO
BELINDA TATO
ECOSISTEMA URBANO ARQUITECTURA
PEDRO TOMÁS DELGADO
AQUAPHYTEX ECOLOGÍA
PABLO DEL BARCO
FACTORIA DEL BARCO POESÍA VISUAL
ADOLFO LANGA
AMOR SILÁBICO MÚSICA
JUAN DOMINGO SANTOS
ARQUITECTURA
FELIPE G. GIL
ZEMOS98 AUDIOVISUAL
ISABEL SÁNCHEZ CHIARA
ANIMATION BULL ANIMACIÓN
TONY KURATTI
THE VAMPYRE by John W. Polidori CINE
MARÍA GONZÁLEZ
TRANS-FORMA DANZA

Surconsciente colabora en el diseño de la imagen y la organización de PechaKucha. Esperamos veros allí.

Para mas info: www.pechakucha.es

OBJETOS PRIMARIOS

2007-11-12T20:34:00.000+01:00

El primer caso es Inversion, una instalación de Dan Havel y Dean Ruck para la Art League of Houston en 2005 sobre dos construcciones que iban a ser demolidas. La intervención trata de atravesar las dos casas con un túnel en vórtice, hecho con tablones procedentes de la demolición de un edificio cercano, que conecta los límites de una calle.
Imágenes y más info.: spacetaker.org

El otro caso es Ring Dome, un pabellón de Minsuk Cho (mass studies) en el Petrosino Park (New York). El proyecto se ha inaugurado a finales de septiembre y su programa de usos contemplaba 26 días de eventos organizados por Storefront. La instalación es una esfera hecha de aros hula-hoop.

Imágenes de Alan R. Tansey, en storefront.

De estas dos instalaciones nos interesa especialmente el concepto de “objeto primario”, en contraposición con el de “materia prima”.

Construir con objetos en vez de con materia supone, por un lado, trabajar con elementos poco alterables, con una imagen y unas características prefijadas. Por un lado, utilizar objetos está ligado al concepto de reciclaje, entendido como volver a insertar el objeto desechado en un nuevo ciclo, renovar el interés sobre el mismo, así como evitar el gasto energético y de recursos que implica el proceso de producción. Por otro lado, surge el desafío de hacer, de nuevo, de la necesidad virtud, conseguir que estas características prefijadas, en vez de suponer un inconveniente, se diluyan para crear una identidad superior.

Sin duda, en ambos casos se ha conseguido.

LOS TRANVIAS Y SUS COSAS

2007-11-10T19:00:00.000+01:00

"En Barcelona pusieron tranvías hace un par de años, y al principio hubo decenas de accidentes, el 99% porque los conductores invadían la trayectoria del tranvía. Ahora parece que ya se han dado cuenta que eso verde y blanco, de unos 20 metros de largo y varias toneladas de peso no es un gusano de seda mutante sino algo que te va a aplastar el coche como le cortes el paso".

"Los problemas técnicos del tranvía se solucionan y ya esta, con lo bonita que esta mi Sevilla ahora. Me encanta el carril bici, me encanta la peatonalizacion, me encanta mi tranvía a ver cuando se arregla, la puerta Jerez con sus bancos q bonita esta,.....no pasa nada"

"El tranvía de Sevilla es otra cortijada del Sr Chaves y el cortijo sin vallar…"

"Lo que no es normal es hacer un tranvía de 1 Km que destroza la vista y afea el centro.¿Es que los sevillanos no viajamos? Sevilla está cada vez peor y cualquier otra capital andaluza va mejorando."

Miles de opiniones saltan en la actualidad sobre los fallos y los retrasos de las infraestructuras ferroviarias. Estamos atravesando una época de puro estrés ferroviario. Los medios, la comunidad política y los ciudadanos critican los fallos de las empresas encargadas de ejecutar las infraestructuras, critican los fallos de los maquinistas y critican también su repercusión estética sobre el patrimonio, como en el caso de Sevilla.

Por aquí hemos escuchado hasta la saciedad lo malo del impacto visual de los soportes de la catenaria del tranvía sevillano y también que en un plazo razonable de tiempo los van a quitar. Lo que en realidad parece que no han podido evitar los responsables de esta obra es pintar al completo los trenes con grandes anuncios de fuertes colores. Esa es la verdadera repercusión estética de la que nadie habla.

Caja Sol pasea su anuncio chillón de cuatro por cuarenta metros por las calles más transitadas de Sevilla mientras la gente critica el impacto visual de las catenarias.

Lo paradójico de la intervención está en las intenciones. Mientras por un lado se pretende liberar de tráfico una calle histórica dotándola de una espacialidad redescubierta por el otro se vende ese espacio público al mejor postor.

No es extraño que suceda esto, los centros históricos ya llevan un tiempo convirtiéndose en centros comerciales únicamente y en este caso la escalera mecánica ha sido sustituida por un tranvía.

Para dejar ahora de lado la cuestión sevillana analizamos un proyecto de gran calidad realizado por el estudio Subarquitectura en Alicante.

La intervención de este grupo trata de reencontrar de nuevo un espacio olvidado de la ciudad, una rotonda de grandes dimensiones. En el interior se ubican dos piezas singulares que funcionan como apeaderos de tranvía.

La intervención es extraordinaria en parte porque se trata de un buen encargo. Las piezas construidas son dos cajones perforados que parecen flotar mágicamente bajo una levísima y estudiada estructura.

Las piezas con una doble lectura, de día y de noche, colonizan sobre un pavimento fractalizado este nudo de carreteras como si de un “jardín romántico contemporaneo” se tratara.

Cerramos esta entrada con varias imágenes de las dos posiciones diferentes donde hemos encontrado tranvías. El centro de Sevilla y en la intervención de Alicante.

Más imágenes aquí

Foto inicial: surconsciente
Opiniones iniciales recolectadas de “La Vanguardia”, “ABC sevilla”, “20 Minutos Sevilla”

EL MUNDO FESTIVO

2007-11-08T19:02:00.000+01:00

Experimenta 3 es un concurso propuesto por la revista neutra para buscar los parámetros de la ciudad fiesta y/o de la casa festiva.

Veanse las bases aquí.

Recurso de la imagen: http://flickr.com/photos/jessicapfisterer/409149391/

NUBES DE CIUDAD

2007-11-06T15:42:00.000+01:00

Exponemos en este caso un proyecto de instalación que nos entusiasmaba desde hacía unos meses y que actualmente hemos formalizado en 7 imágenes o pasajes que reflejan su idea.

Hemos de decir también que este es el resultado de mezclar las intrigas que nos causaron escuchar y ojear por separado dos ideas. Una de ellas la escuchamos en un curso de verano en Cádiz y decía algo así como que la ciudad tan dura sin arboledas esta necesitada de lugares en sombra, está bien necesitada de nubes ocasionales.

Otra de las ideas la vimos en el blog de “we make money no art” y se trataba de una pequeña instalación con globos de helio que parametrizaban habitaciones generando en estas nuevas especialidades (de Feng Guochuan, Laura Belevica y Aaron Robin).

Conscientes del calor que pasamos por el sur donde siempre nos ha venido bien de vez en cuando una buena nube hemos desarroyado esta idea o capricho con la esperanza de verla algún día por unos momentos funcionando.

El material principal de nuestra instalación es simplemente aire. Helio, o aire caliente como el que utilizan los globos aerostáticos.

Es el remanso en un mundo totalmente inundado por una fuerte luz que produce calor. Puede reconfigurarse aleatoriamente ocupando calles, jardines, o incluso puede colarse en el interior de un edificio. De noche puede ser iluminada con leds azules creando un espacio onírico en el centro de una gran ciudad.

Se busca que el propio aire encerrado entre las membranas de unos globos de goma sea capaz de crear esa sensación de alivio que causa encontrarse una nube pasajera en un día caluroso y soleado.

PAISAJE INSTANTÁNEO

2007-11-05T09:58:00.000+01:00

Del colegio de arquitectos de Cádiz nos llega la invitacion a la inauguración de la obra ganadora del Concurso de Ideas Aviva 2007 en Cádiz, Paisaje Instantáneo que tendrá lugar el miercoles 7 de Noviembre a las 12.00h en la Glorieta de Santa Elena.

Aprovechamos para felicitar a todos los participantes por el gran nivel de compromiso de las propuestas presentadas a este concurso. Sorprende gratamente el nivel de los estudios jovenes de Andalucía.

Personalizar las marcas I: El bogavante //homarus gammarus// y su evolución

2007-11-04T21:57:00.000+01:00

Que le pasa a una marca famosa cuando una tropa de surconscientes la violan? La primera entrega se la lleva la marca del cocodrilo, puesto boca abajo y convertido en bogavante, para la gente elegante. En las imágenes observamos la evolución del bogavante y una propuesta de aplicación en unos pantalones exclusivos para nuestro admirado karlos Arguiñano. Pantalones de pinzas, de pinzas de bogavante, claro.

RUINAS CONTEMPORÁNEAS

2007-11-03T18:58:00.000+01:00

Actualmente hay opiniones que se preguntan cómo afectará el paso del tiempo a los edificios actuales (no tanto por cómo afectan las inclemencias físicas a los materiales, sino por la velocidad creciente con que son sustituidos los intereses y los valores), y si aguantarían volver a ser publicados en las revistas diez años después de su construcción. Aunque ahora tiene poco sentido concebir los edificios para que duren mucho tiempo, sino más bien para que mientras existan tengan la suficiente densidad e intensidad de interés. Densidad frente a duración, calidad frente a cantidad.

El edificio P&O es una de las 4 torres que existen en Londres construida con núcleo central, vigas superiores y plantas colgadas, y la primera en ser demolida. Debido a las características constructivas, el proceso de demolición se ha llevado a cabo de abajo a arriba, eliminando las plantas colgadas y dejando al descubierto el núcleo.

Es paradójico observar el interés que ha levantado esta nueva imagen del P&O, superando con creces la imagen original del edificio (según los resultados de las búsquedas de "P&O building" en google imágenes).

En el caso del edificio P&O el paso del tiempo y de valores no sólo no ha desprestigiado al edificio, sino que ha aumentado su interés. Casi como si de una prospección arqueológica se tratara, en el proceso de demolición de la torre P&O en Londres, ha aparecido una extraordinaria ruina.

foto.: dailymail

CAMPAÑA POR LA DEMOCRACIA ESTÉTICA

2007-11-01T10:04:00.000+01:00

Seguimos al igual que en el post anterior rebuscando entre esos comportamientos humanos que no coinciden nada con nuestros ideales de estabilidad social; democracia, libertad, igualdad…

En este caso Gonzalo Otálora sale a la famosa calle Florida en Buenos Aires para pedir la democratización de la belleza, promoviendo subsidios para los grandes desfavorecidos, los feos.

Esta campaña contra la dictadura de la belleza ideal recoge firmas para conseguir que se aprueben un conjunto de leyes que equilibren la balanza en la sociedad de la imagen.

Gonzalo clama por la democratización de la belleza en el campo de los complejos, en la primera línea de los perjuicios que es la percepción física de las personas. Pretende igualar o mejor dicho, compensar a un sector de la sociedad apagando también de este modo un gran número de envidias.

Gonzalo reclama a pie de calle un cupo de feos en las empresas, la representación de los feos en los desfiles de moda, un plan para erradicar la violencia física y verbal contra los no-bellos en los colegios, la regulación del uso de PhotoShop y retoque fotográfico en publicidad y prensa, la inclusión de actores poco atractivos en las novelas de amor y la existencia de maniquíes no esbeltos en los escaparates.

Alguna vez que otra hemos escuchado estos planteamientos en términos de arquitectura, diseño o moda, pero nunca nadie hasta ahora se había atrevido a aplicarlo directamente a nuestra primera piel dejando atrás a aquellas otras.

Tan solo es concienciar a la sociedad, o modificar esos parámetros que le hacen repudiar a ciertas personas, a ciertas corrientes estéticas...

Fuentes:
Ciudad.com 1.11.2007
www.feosexual.com
Imagen: reportaje ciudad.com

ACCIONES ESPONTÁNEAS PARA LA SOCIEDAD NORMALIZADA

2007-10-31T17:03:00.000+01:00

En adelante es posible que expliquemos en este blog ciertas acciones urbanas que lejos de ser felices ideas sirven para hacernos comprender el estado de la sociedad en las grandes urbes.

Estas acciones no estarán por lo general encaminadas a proponer nuevas soluciones sobre la ciudad y sus espacios, serán más un vehículo (llamese artístico si se quiere) o herramienta para la comprensión de esos modos de actuar de la sociedad global.

Sin duda estas “acupunturas urbanas” como dice Jaime Lerner pueden ser elementos sumamente útiles a la hora de resolver problemas de actuación más completos y/o menos efímeros.

En todos los resquicios en los que los editores de este blog se hayan incrustado para definir espacio (Que no arquitectura) se ha encontrado un modo virtual de crear un espacio nuevo, siempre muy lejano a la tecnología y sobre todo muy lejano al espacio virtual que nos ofrece la informática.

La “performance” de andar por casa que hoy recetamos se puede desarrollar en un ámbito coartado por las normas del buen hacer como una discoteca o bar de copas de una gran ciudad aunque se pueda también aplicar a otros espacios al gusto del lector.

(si no hay romero pueden utilizar orégano)

Toda performance debe ser explicada como una receta de cocina:
---
Recipiente:

Discoteca reputada o espacio al gusto: aquel lugar en los que es imprescindible para acceder una indumentaria adecuada para el evento, zapatos, camisa etc…

De ahí que les recordemos que deba ser un recipiente con normas de protocolo prefijadas.

Dentro de este sitio es importante escoger cuidadosamente un rincón concreto en el que se pueda trazar una circunferencia de unos tres metros de diametro aproximadamente.

Ingredientes:

Solo dos...

Amigas/os con ganas de reírse un buen rato.

Y el ingrediente más importante;

ZAPATOS.
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Una vez considerados todos los ingredientes escogemos un lugar de la discoteca en el que todo el que esté en su interior se descalce formando de este modo un círculo con sus zapatos.
Asombrosamente comprobaremos como nadie es capaz de entrar en este ámbito sin descalzarse aun sabiendo que el pavimento es exactamente el mismo que el que pisa.
Para el discotequero borracho existe una regla no escrita que le impide cruzar nuestra barrera virtual de calzado para acceder. Se crea entonces la exclusivísima zona vip de los que andan sin zapatos.

Es decir:

Es posible que no exista libertad en un espacio público por temor a represalias de un jefazo invisible o de una figura de poder. La gente acata normas aunque estas no tengan sentido y prefieren ir calzados con mocasines para entrar en un local en el que al final le obligan a descalzarse.

Advertencia: Como resultado final pueden terminar en la calle usted y sus zapatos.

ANDAMIO PARA OBREROS DESMOTIVADOS

2007-10-30T20:46:00.000+01:00

Hoy proponemos un proyecto de andamio para obreros desmotivados, porque no sólo de seguridad y salud vive el hombre.

PASARELA

2007-10-30T14:19:00.000+01:00

Pues aquí va una de las propuesta que hicimos para una pasarela en Alcalá de Guadaira

JEAN NOUVEL EN LA HABANA

2007-10-30T13:41:00.000+01:00

Nouvel en Cuba hoy en día puede hacer dos cosas; o estar con su camisa negra abierta, sus pantalones cortos y su mojito sentado en la puerta de la bodeguita del medio sin entender ni papa de lo que se habla o hacer un proyecto de viviendas sociales concentrado en dos edificios que se llamarán “L'étoile et la comète” (La estrella y el cometa).
Aún no hemos confirmado lo de la bodeguita pero lo que si está ya firmado y confirmado es lo de las viviendas sociales.
Según nuestras amigas en la la oficina del patrimonio de la Habana actualmente el proyecto esta en fase de estudio, es decir, ahora Jean está de preentrega.
Estamos expectantes.

http://www.jeannouvel.com/

Foto: http://flickr.com/photos/asaral/529065819/

ESPACIOS INESPERADOS

2007-10-29T19:16:00.001+01:00

Hay una gran diferencia entre el centro histório de sevilla y las periferias –o cualquier ciudad con centro histórico- . La diferencia está en los que vamos a llamar “espacios inesperados”. ”. En el centro de sevilla, la trama urbana consciente, es decir, la trama urbana pisable, es mucho más compleja y a la vez más rica que la reflejada por los planos urbanísticos. La realidad de la complejidad del centro de sevilla nace de los espacios inesperados. Los quiebros inesperados, las tascas abiertas, las iglesias de madrugada, las plazas de vecinos, las calles estrechas donde siempre hay sombra para andar fresco por la tarde o los pasajes abiertos hacen que el centro histórico sea más rico que las periferias. La clave es la sorpresa, esa que no aparece en los ensanches urbanizados con tramas y usos repetitivos.

Como los nomos de porcelana en los jardines anglosajones, los personajes sabios, sabidos y vividos sólo habitan en los centros históricos…

foto.: surconsciente

LA DISTANCIA ENTRE LAS DECISIONES ADMINISTRATIVAS y LA GEOGRAFÍA URBANA

2007-10-29T16:54:00.001+01:00

Los procesos de participación usuales o administrativos llevados a cabo durante la obra de restauración de la alameda de hércules han acabado siendo un sonado fracaso. La participación no puede ser eficaz sin el ingrediente de la competencia, presente en internet. Pero la zona más activa y en ebullición de sevilla, no podía achicarse ante tal torpe gestión. La actitud de apropiación y propiedad consciente del espacio urbano presente en casi todos los colectivos que funcionan en la alameda han conseguido lo que querían: un espacio público sin acabar, que acaban los ciudadanos o que no acaba nadie, recuperando las teorías del arte participativo. Resulta que las superficies repetitivas, globales y vacías de la serie de bolardos que encierran el tráfico han servido como soporte de expresión y apropiación del espacio urbano. Probablemente sean las partes más participativas y activas de la alameda, de las que estaremos pendientes.

Foto: surconsciente

CERTIFICADO DE SEVILLANÍA PARA LA ALAMEDA DE HÉRCULES

2007-10-28T10:01:00.001+01:00

Elias Torres firma un proyecto de pavimentación para la Alameda de Sevilla. O al menos es lo que le han dejado hacer. Pocas cosas del proyecto inicial de este arquitecto han podido ser mantenidas finalmente en la Alameda de Hércules, la participación ciudadana y la comisión de patrimonio han neutralizado cualquier alarde dejando la alameda prácticamente igual que estaba pero pavimentada.

Según el proyecto inicial, la plaza aparecía pavimentada con unos tramex de cerámica que tomaban diferentes tonalidades y colores dependiendo de la zona que ocupaban, actualmente todos son de color albero recordando al existente antes de la remodelación.
"Los expertos" consideraron que la solería extensiva sería demasiado dura para la plaza y que el albero debería ser respetado. Consideraron excesiva y redundante la utilización de pérgolas y velas del proyecto original y se convino finalmente que las columnas se mantuvieran en el mismo sitio en lugar de reubicarlas en la plaza como proponía Torres.
El resultado final es un espacio con topografías ocasionales pavimentado en color albero, que cerca el tráfico rodado con unos pivotes color albero y que ofrece unas pérgolas y quioscos en origen diferentes al proyecto del color que ya se imaginan.

Y es que parece que en Sevilla no confían, en este caso, en Elias Torres y necesitan revisar su proyecto como si de alguien que no sabe lo que está haciendo se tratara. Es lo que nosotros llamamos "Certificado de Sevillanía" es decir, todo lo nuevo debe estar aprobado por el consejo de sabios de la ciudad.
Extrañamente este consejo, lo forme quien lo forme, siempre tiende a dejar las cosas como estaban o a reproducir ciertas imágenes sevillanas que son más pintorescas que históricas.
La ciudad sigue estando como estaba. Seguimos haciendo una ciudad acomplejada con mucho miedo a innovar y a perder esos elementos "tradicionales" que no tienen más de un siglo.

Foto: surconsciente

2007-10-28T01:02:00.001+02:00

Acabamos de enterarnos de la existencia de DEEZER, un sitio donde escuchar música con calidad más que aceptable, inmediata, gratis y completamente legal. Además tiene varias opciones de uso y un diseño cuidado. En fin, una nueva facilidad para fiestas y celebraciones que vamos a usar mucho.

CONCURSO CRAI. ETSAS

2007-10-26T22:00:00.001+02:00

Ésta es una de las imágenes que hicimos para un concurso al que no nos llegamos a presentar. Se trataba de cambiar el uso al pabellón de deportes de la ETSAS, manteniendo la estructura original. Aquí os dejamos un enlace con las propuestas premiadas. Enhorabuena a Pepe Morales por el primer premio, es un proyecto que esperamos ver construido.

más info.: http://bib.us.es/Soporte-news/news/crai_rarq-ides-idweb.html

2007-10-25T22:34:00.001+02:00

Otra interesante herramienta tecnológica a través de la cual el sujeto puede relacionarse con el medio, poniendo en relación el espacio virtual con el espacio real es “MEIPI”. En su web se describe como:

"...un mapa colaborativo (wikimap) en el que el usuario puede dejar archivos asociados a un lugar exacto de la ciudad, de manera que las imágenes, las impresiones personales, las historias y los paisajes percibidos por los habitantes puedan ser compartidos de una manera inmediata y cotidiana con los propios vecinos.

Meipi integra tres de las características del nuevo desarrollo web: comunicación horizontal, geo-referenciación de la información y aplicaciones a escala local."

más info.: http://www.meipi.org/ y http://blog.meipi.org/

HOMBRE, TECNOLOGÍA, NATURALEZA

2007-10-25T14:47:00.001+02:00

De las múltiples interpretaciones sobre el papel, las oportunidades o el impacto de la tecnología en nuestro tiempo, es especialmente interesante la actitud de considerar la tecnología como instrumento de relación entre el hombre y la naturaleza, o más extensamente, entre el sujeto y el medio (ya sea natural, urbano o digital).

En este sentido, es destacable la continua aparición de herramientas (programáticas, teóricas y experimentales) que exploran este papel de la tecnología.

Un ejemplo de este tipo de herramientas es el proyecto "SEARCHSCAPES: MANHATTAN", que relaciona los espacios físicos de la cuidad con los espacios de información (resultados de búsquedas web), con el objetivo de dar a la información un carácter físico y dimensional.

más info.: http://www.searchscapes.net/

LA CAJA ROSA. FORMATOS PARA LA INFORMACIÓN

2007-10-24T20:02:00.001+02:00

Acción conmemorativa del final de la primavera: formatos para la información. Titulares de prensa ("inmigrantes explotados en campos de fresas", "Jaques Chirac deja la presidencia de Francia", "debate sobre el uso de la energía nuclear en Europa") y gelatina royal (para comerlos mejor).

Una caja de porexpan, en el fondo dos imágenes de Jaques Chirac, una en el estado actual y otra retocada representado como le afectaría un desastre nuclear, fresas de Huelva y gelatina Royal.

PRESUPUESTO CERO!

2007-10-23T11:07:00.000+02:00

Estos días hemos participado en las jornadas sobre arquitectura y sostenibilidad desarrolladas en el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo. Junto a otros compañeros, y en un taller conducido por [ecosistema urbano], llevamos a cabo una acción urbano-mediática para rehabilitar el uso de una plaza vacía en el centro de Sevilla, reutilizando elementos sobrantes de los alrededores y presupuesto cero. Como resultado, conseguimos que la gente usara temporalmente de una forma distinta el espacio público, desde una actitud de uso consciente e inteligente de los recursos disponibles.
Más info en: www.surconsciente.com

2007-10-12T11:29:00.000+02:00

NO AL DECRETAZO

MANIFESTACIÓN
Martes 16 de Octubre
11:00 H Colegio de Arquitectos de Sevilla

2007-10-09T11:56:00.000+02:00

Durantes estos días estamos colaborando en el diseño de la imagen del Pecha Kucha vol.3 que se celebrará en Sevilla el 23 de Noviembre.

Mas info en: http://www.pechakuchasevilla.blogspot.com/

Intentando encender la báquina.

2007-09-13T17:13:00.000+02:00

Pues lo dicho. Cuando volvamos todos de la vida veraniega comenzaremos por poner al día el archivo de la web y continuaremos por presentarnos a algún concurso, así como a actividades variadas que más adelante iremos concretando.
Cuestra trabajo arrancar... Eso está claro.

Verbena desmontada

Pinzas verbeneras

El verano y las sombrillas

2007-08-08T14:09:00.000+02:00

El lugar público por excelencia de las ciudades con playa, es la playa.

verbena okupada

2007-08-07T18:40:00.001+02:00

Ésto se puede vender como una instalación neosostenible de reproducción de la avifaura urbana con iluminación de amplio espectro. Pero en realidad es un cable de 5 metros con 5 bombillas de colores que pusimos en la terraza para hacer verbenas y guateques, y que las golondrinas de sevilla han decidido okupar (posarse, cantar y cagar).

La Habana Vieja

2007-07-31T09:06:00.000+02:00

Arianna nos envia unas fotos de la Habana Vieja, lugar donde trabaja en la oficina de restauración del patrimonio de la Habana.
Un saludo para todos los compañeros cubanos; Arianna, Evelyn, Ariel, Aviel, Norka y Mirna.

http://generacionasere.blogspot.com/

CONCURSO AVIVA 2007

2007-07-30T12:48:00.001+02:00

Recibimos una mención en el proyecto presentado al concurso Aviva 2007 en Huelva